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CBC Worship lanzan junto a Coalo Zamorano su primer proyecto en español

 

CBC Worship, el ministerio musical de la iglesia Community Bible Church, lanza su primer disco en español titulado, «Unidos Por Cristo».

Este álbum, que incluyen 10 canciones que abarcan el género de rock, con sonidos del estilo latino y fuertes influencias de la balada llena de alabanza y adoración, reflejan un mensaje claro: Jesús como el todo del ser humano, amoroso y misericordioso que trae unidad a su pueblo. CBC Worship celebrará un concierto en su iglesia local el 9 de junio para marcar el lanzamiento de este proyecto.

«Unidos Por Cristo es muy especial para nosotros porque podemos alabar a Dios a una sola voz y dar un mensaje de vida por medio de la música. Grabamos en San Antonio, Texas, Nashville, Tennessee y Orlando, Florida; e incluimos varias canciones conocidas como “This is Amazing Grace”, “I Surrender”, “Praise Him” y temas tanto de otros ministros como también de CBC Worship en Español», afirman los integrantes de CBC Worship.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

En este nuevo proyecto participan importantes salmistas latinos como el pastor, cantante y productor, Coalo Zamorano y la ganadora del Premio Arpa, Damaris Guerra – quienes interpretan el tema «Porque te Amo». Además, el proyecto cuenta con invitados especiales como JD Martínez, Cindi Magsig, Isaí Guerra, Puchi Colón y Josh López quienes unen sus voces en este álbum y vislumbran con otros grandes éxitos musicales. La producción ejecutiva estuvo a cargo de Ray Jones – pastor de música y fundador de CBC Worship y la composición y producción musical fue realizada por JD Martínez y Josh López.
Unidos por Cristo tiene como propósito llevar un mensaje de esperanza al corazón de quien lo escuche e inspirar a las personas a trabajar unidas por el Reino. «Es hora de dejar a un lado las cosas que nos dividen y unirnos en la adoración», afirmó Josh López, afirmando que la verdadera adoración se demuestra amando a Dios y a quienes nos rodean.
Como parte de este lanzamiento, CBC Worship ha anunciado que donará un disco a misiones en Latinoamérica por cada álbum vendido. «Creemos con todo nuestro corazón que somos llamados como siervos de Dios a cuidar de las viudas y los huérfanos y por ello, nuestra misión trasciende también la esfera social de nuestro continente», compartió Josh López. Igualmente, el ministerio estará viajando a Perú, El Salvador, Puerto Rico y otros estados de la Unión Americana, promoviendo el mensaje del álbum y ayudando a los huérfanos.

“Te Respiro”, canta Alex Campos en su corte musical

Tras el exitoso estreno mundial vía streaming de su más reciente producción discográfica «Derroche de Amor», el cantautor colombiano continúa extendiendo el mensaje del amor de Dios a través de su música bajo la consigna de Juan 3:16, esta vez, con el lanzamiento del videoclip correspondiente al segundo tema promocional de su nuevo disco, el cual lleva por nombre «Te Respiro».

El tema es una poesía lírica, en cuyo video se puede apreciar a Campos acompañado por su banda al son de guitarras acústicas, donde manifiesta de manera personal su amor a Jesús, así como la necesidad de su presencia en el diario vivir, tan vital como el respirar.

“Yo te respiro, es tu presencia la que quiero hoy sentir. Son mis canciones que dedico yo a ti”, manifestó el cantante al compartir la producción visual con sus seguidores en redes sociales; alcanzando más de 33 mil reproducciones a solo tres días de su estreno.

Jochi Álamo lanza su nueva producción musical como solista

Conocido por formar parte del ministerio EKSTASIS KAF junto a Zeki, Karen, Marité Alamo, Ariel Arévalo y Javier Barreto, con quienes recorrió diversas ciudades y países, grabando materiales discográficos y audiovisuales que impactaron a estas generaciones, Jochi Alamo, en su faceta como solista, presenta su primer discográfico denominado “Tu Mirada”.

Si bien según Jochi, Tu Mirada nace en 2011, es en este tiempo donde comenzó a sentir una inmediata necesidad por dar a conocer lo que Dios ha transmitido a su corazón para esta generación.

La producción y cada tema fueron dirigidos por Jochi junto al músico y productor Javier Barreto para JVR Récords.

En cuanto al estilo, es alabanza y adoración, pero vale destacar que su sonido es muy fresco y actual.

 

El mensaje central del disco radica en llevar al oyente a experimentar una relación cercana a Dios, relación que Jochi plasma en una producción impecable y que más allá de ser el músico que ejecuta la música, se convierte en un adorador genuino, y deja fluir la misma voz de Dios.

En una entrevista reciente, Jochi habló acerca del propósito del disco: “El Padre busca atraer esta generación hacia su corazón, revelando si amor, trayendo restauración y una vida de constante comunión con su persona”.

Además se refirió a los temas “Quiero sanarte”, canción elegida para transmitir un mensaje referido a la sanidad del corazón del hombre y de la tierra; y “Espíritu Santo”, que habla sobre el apasionarnos y adorar la persona del Espíritu Santo más allá del éxito que podamos alcanzar a través de su guía.

“Tu mirada” no es un disco más, es un material discográfico que traerá un gran aporte y se alínea al sentir y despertar de miles de adoradores que en la actualidad se levantan en cada continente y país, llevando a esta generación a un encuentro íntimo y restaurador con el Padre.

“A Otro Nivel”, está en su nuevo sencillo Worship Call 

En tiempos de incertidumbre, las naciones y nuestra sociedad se refugian en los motivos incorrectos. Muchos huyen a las drogas, otros caen en la depresión, suicidios, entre otros. Es por ello que el ministerio “Worship Call”, radicado en Puerto Rico, levanta un cántico de fe, esperanza y amor para todo el que hoy se siente cargado y sin fuerzas.

“En esta alabanza declaramos que: Cosas grandes Dios en ti hará. Que de lo bajo a lo alto, Él te llevará; que su presencia te cubrirá y hará de ti una persona nueva y que con su amor te guiará para escuchar su voz. Anhelamos que este cántico sea uno que liberte al cautivo y sea una herramienta de evangelismo para el pueblo de Dios”, manifiesta Edwin Venezuela, integrante del grupo.

 

 

“A Otro Nivel”, nombre por el cual también se identifica la primera producción de “Worship Call”, incluye 8 composiciones originales motivada por una palabra profética dada por Dios. La producción se encuentra disponible en iTunes y en la mayoría de las tiendas digitales.

Próximamente, el ministerio “Worship Call” planifica desplazarse a otros países de Latinoamérica a compartir su música con cada vida que Dios ponga en su camino.

Sigue de cerca su trabajo a través de su sitio web www.theworshipcall.com o por medio de sus redes sociales: www.facebook.com/TheWorshipCall, y www.twitter.com/TheWorshipCall.

Te siento» el nuevo videoclip de Alex Zurdo

El aclamado cantante de música urbana, Alex Zurdo, compartió en su canal de Youtube su nuevo videoclip correspondiente al tema: “Te Siento”. Una canción en la que manifiesta su total dependencia de la presencia y amor de Dios al ritmo de leads electrónicos; alcanzando más de 49 mil 500 reproducciones a una semana de su lanzamiento.

El videoclip fue dirigido por Billy “Músiko” Pérez bajo el sello de Kingdom First Films, y se caracteriza por ser una recopilación de tomas de diversos eventos en los que el cantante estuvo presente a lo largo de diferentes países de América Latina. “Si estuviste en alguno de nuestros eventos recientes, es probable que aparezcas en el mismo”, manifestó Zurdo a sus seguidores a través de su fanpage.

 

 

El próximo domingo 7 de Junio, el exponente del género urbano estará ofreciendo un concierto en en el Coliseo de Puerto Rico, un evento bajo la producción de Oscar Medina, donde también estarán presentes como invitados especiales los boricuas Funky y Vico C.

“Eres mi bendición”, el nuevo corte musical de Funky

El pasado viernes 29 de mayo se dio a conocer “Eres mi bendición”, el segundo corte promocional del reconocido exponente puertorriqueño del género urbano, Luis Marrero, mejor conocido como Funky. El tema forma parte de lo que será su última producción musical, bajo el nombre “Indestructible”.

“Eres mi bendición” es un tema que cuenta con la participación especial del también reconocido cantante boricua de música urbana, Alex Zurdo. Un dúo que se une bajo una lírica contundente, para expresar las bondades de un Dios amoroso y sublime, pero inalterable y poderoso ante las adversidades de la vida.

El video lyric fue publicado por Funky en su canal de Youtube y compartido por Zurdo en sus redes sociales. A cuatro días del lanzamiento oficial, este ha alcanzado más de 61 mil reproducciones.

 

“El proceso es temporal”, comentó el cantante en redes sobre su más reciente tema.

El próximo 7 de Junio, ambos músicos estarán presentándose en el Coliseo de Puerto Rico, en un concierto de Alex Zurdo, bajo la producción de Oscar Medina, donde también estará presente como invitado especial el rapero Vico C.

Ricardo Montaner lanza su tercera cápsula: “Chao Pescao 

De una manera sumamente personal y creativa, el cantautor venezolano, Ricardo Montaner, comparte el confrontador y reflexivo mensaje de una fe inquebrantable a través del lanzamiento de la tercera edición de sus cápsulas, «Chao Pescao»; una iniciativa por medio de la cual el reconocido artista comparte mensualmente sus reflexiones del caminar diario con Dios, hasta completar la entrega de 15 capítulos.

Para esta ocasión, Montaner ahonda en la necesidad de ejercitar una fe inquebrantable, que trascienda los deseos del corazón humano y se rinda a la completa soberanía de Dios, evidenciando así, el amor hacia el Padre y la plena confianza en su perfecta voluntad.

A sólo una semana de su lanzamiento en su canal de youtube, el video ha alcanzado gran aceptación dentro del público alcanzando casi 75 mil reproducciones; cifra aunada a los miles de comentarios que aplauden el mensaje y la iniciativa.

 

 

A continuación podrás ver el video. Y si aún no has visto la primera y segunda cápsula de «Chao Pescao», en donde Ricardo Montaner comparte un mensaje referente a la felicidad y al amor respectivamente.

a banda de rock en español Sueño de Hormiga, acaba de lanzar su tercera producción «Un día mejor». Con ello se marca el lanzamiento del primer sencillo «Quién es como Tú», un hermoso tema de adoración y relación con Dios, lo que para el grupo significa la base de todo lo que hacen.

Esta es la tercera producción del grupo, quienes siempre buscan sonidos modernos con una base de rock y combinan con letras que inspiran y a la vez confrontan, motivando a que cada persona que las escuche disfrute, tome un minuto y reflexione para seguir adelante.

«Un día mejor» tiene un significado de impacto para cada uno de los integrantes de Sueño de Hormiga: Yela Cintrón, Pipo Torres y Richie Dalmau. «Me lleva a reflexionar en que todos los días son buenos, no importando cuán difíciles sean los procesos que estemos viviendo.

 

Pero, me da la esperanza de que hoy vendrán mejores oportunidades, hoy podré pedir perdón, hoy podré mostrar mi amor a los que amo, hoy podré ser paciente, hoy podré confiar en Dios a un nivel mayor de lo que lo hice ayer, y lo que me lleva a creer y confiar que hoy será un día mejor es que el día de ayer me probó, me formó, me entrenó para poder recibir las bendiciones que Dios tiene para mi hoy, ya que cada día es una obra maestra exclusiva que Él ha preparado para nosotros, sus hijos», expresó Richie Dalmau, guitarrista y compositor de Sueño de Hormiga.

Por su parte, Yela nos contó que «el mensaje principal de las canciones de nuestro tercer CD es identidad, recordarnos a nosotros mismos el valor de quiénes somos y el impacto que debe tener esto en nuestras acciones y decisiones. Muchas veces, basamos nuestros días y su grado de calidad a base de lo que nos sucede, y cómo esto nos afecta, sea para bien o sea para mal. La realidad es que el sólo estar vivo lo hace un buen día».

El disco, grabado en Puerto Rico, producido por Richie Dalmau y Pipo Torres y co-producido y mezclado por Leo Álvarez, cuenta con 10 temas inéditos: “Solo para Mi”, “Más”, “Sigo de Pie”, “Mundo al revés”, “Contigo o sin ti”, “Tu y yo”, “Déjame Entrar”, “Hoy Niños”, así como “Un día Mejor” y el sencillo en promoción, “Quién es como tú”.

Este tema en promoción, “Quién es como Tu”, compuesto por los líderes de adoración Maite Rivera y Miguel Vallejo del grupo de adoración ZYXworship, «nos permite el privilegio de reconocer su grandeza, que ni la eternidad dará para conocerle completamente, que Él es soberano y Su soberanía nos libera, nos da vida y esto a su vez nos trae paz. No hay amor más completo que el amor del Padre, que se fijó en mi sin yo merecerlo», explicó Pipo Torres, tecladista y cantante.

Sueño de Hormiga dice que tiene “Un Día Mejor” en su nuevo álbum

 

Redimi2 lanza su nuevo video clip: «Aleluya, amén

Redimi2, estrenó el videoclip de su más reciente sencillo «Aleluya, amén», un vídeo bastante intimo que transcurre dentro de una casa, y haciendo contraste con tomas en exteriores. En esta canción, Redimi2 resalta la importancia de haber dado el paso de haber realizado un pacto con Dios y la grandeza del mismo.

« Gracias por el respaldo que siempre me dan. Esta canción es muy especial para mi, es una conversación personal con mi Señor Jesús», compartió Redimi2 con todos sus seguidores en las redes sociales, en las que en las primeras 8 horas de haberlo publicado, alcanzo casi 13.000 reproducciones en su página oficial de YouTube, algo por lo que el cantante agradeció a todos profundamente.

En esta nueva propuesta, Redimi2 entrega un tema con ritmos fusionados, donde además de su ritmo distintivo por ser unos de los pioneros del rap cristiano en República Dominica, donde nació, nos hace sentir junto al acompañamiento coral que nos presenta, una sensación de alabanza congregacional.

 

 

Este tema se encuentra en su ultima producción Operación Mundial, basada en el movimiento MC1615 que trata de Marcos 16:15, en sus propias palabras no se trata de Él o de nadie en particular, sino de la Gran Comisión que nos da el Señor, predicando y haciendo discípulos a todas las naciones y hasta los confines de la tierra.

Quince años de trayectoria lo han posicionado como líder en su genero, el cual tiene como misión a través de la música, proclamar en todo lugar y nación que visite la encomienda a la cual fue llamado. Él nos sigue sorprendiendo con su genial talento.

“Frontéame con Lírica”, lo nuevo del rapero Manny Montes

“Para los que querían Rap, aquí tendrán uno”, manifestó el exponente de música urbana en su fanpage previo al lanzamiento de su nuevo tema y videoclip, “Frontéame con Lírica”.

El videoclip fue rodado bajo la dirección de José Grillete, y el tema forma parte de su más reciente producción musical, “Línea de Fuego”.

Caracterizado por su alto contenido de exhortación y llamado a la conciencia, Montes incita a los cantantes del género urbano, con amplio reconocimiento en el ámbito secular, a mejorar el empleo de su talento y contenido lírico por el bienestar de la sociedad. “Muchos hacen alarde en sus canciones de mil cosas, pero queriendo decir tanto no dicen nada”, comentó en redes.

Días antes del estreno de su videoclip, Montes también compartió el anuncio del lanzamiento mundial del video de Vaes, perteneciente a la canción “Señor Espiritual”, en donde él y TravyJoe tuvieron participación.

 

 

El nuevo tema de Manny Montes, “Frontéame con Lírica”, se encuentra disponible en ‪iTunes, ‎Amazon, ‎Googleplay, y en diversas tiendas digitales.

Vaes lanza video clip: “Señor Espiritual” con Manny Montes y Travy Joe

La banda ecuatoriana Vaes estrenó el videoclip de la canción “Señor Espiritual”; cuya lírica está enmarcada en el llamado a la introspección de la vida de todo creyente.

La agrupación musical se caracteriza por su estilo pop-fusión, y está compuesta por Martin Flores, Abraham Flores, Hernán Flores, Ricardo Ojeda y Diego Carrillo.

Para la grabación de este tema, Vaes contó con la colaboración del rapero Manny Montes y el puertorriqueño Travy Joe, quienes conjuntamente compartieron en sus Fan page la invitación a disfrutar del videoclip.

Asimismo, Vaes manifestó su contentamiento en redes sociales ante la amplia receptividad de la producción, la cual alcanzó más de 5.500 reproducciones a tan sólo dos días del lanzamiento oficial.

 

 

El video fue rodado en Guayaquil, Ecuador; bajo la producción de Mito López, y Trupak Studios. Mientras que la dirección estuvo a cargo de Rafael Cedeño.

Para mayor información de la agrupación Vaes, puedes seguirlos en facebook y twitter como vaesoficial.

Farlon & Nelson presentan Vai ter Vitoria, su nuevo sencillo

La nueva y reconocida dupla pentecostal brasileña, conformada por un ex Levita, Nelson Lima, presenta su más reciente trabajo discográfico titulado Nao vou retroceder, cd que contiene una diversa calidad musical, y un toque de unción caracterizada en esta dupla Sertaneja Gospel, entre sus músicas aparece una de ellas titulada Recomeçar do fim, si bien juntos es poco el tiempo que hace, pero complementan de forma única, donde se puede apreciar lo divino y único del don que el señor les entrego.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Farlon & Nelson, recorren el País predicando a través de sus canciones, reflejando el amor por las almas y el gozo de poder servir con su música al reino del cielo, en esta ocasión nos presentan Vai ter vitoria, una canción referida a la vida cotidiana de cada persona, garantizando que solo en Dios podemos alcanzar la victoria, es una canción escrita por  el compositor  Tangel  A. Vieira,

Una de las frases mas conocidas  y pregonada por la dupla es, Vai ter vitoria ,vai ter vitoria, no céu e comentado quando você chora ...

Mónica Rodríguez busca “Lo más alto” en su nuevo sencillo 

Mónica Rodríguez presenta un rítmico tema de alabanza, desprendido de su álbum más reciente, el exitoso «Mi Dios grande». Se trata de la canción «Lo más alto», la que también abre el álbum y es un alegre corte rock pop a través del cual ella expresa no solo su admiración por la grandeza de Dios, sino también su amor por Jesús y el deseo de hacer Su voluntad.

Con un contundente ritmo de bajo y batería, también marcado fuertemente por la guitarra durante las estrofas, el tema captura al escucha para llevarlo a un coro al que fácilmente puede unirse para proclamar a Dios como lo «Lo más alto»: «Eres lo más alto, alto, alto que yo quiero. Eres lo más grande, grande que deseo. Eres tú, mi Jesús, mi primer amor…».

 

 

Mónica compuso esta canción en colaboración con Carlos Almarza. Particularmente hablando de la dinámica de esta composición, ella expresó: «Siempre nos hemos caracterizado por hacer música rápida… de hecho es de mis favoritas. Dios me la regalo en Las Vegas durante el momento en el que fuimos a disfrutar la nominación (al Latin GRAMMY®) del álbum anterior».

Además de sus características musicales, la canción resalta por su temática. Para Mónica Rodríguez, enfocarse en el «primer amor» de un hijo de Dios es relevante, puesto que «provoca [en el interior del ser humano] que todo gire en torno a ese ser amado, viviendo con mayor intensidad y pasión, deseando día a día agradar al motivo de su felicidad.

Cuando Jesús llega a nosotros, cautiva con su amor inagotable nuestro corazón, ocasionando que dirijamos nuestro caminar en pos de alegrar su corazón», declara ella. Sin embargo, su razón de escribir esta canción fue recordarnos «que no existe nada más alto y mas grande que Dios, y que al tenerlo a él en nuestras vidas lo tenemos todo».

«Cambia el mundo», nuevo lanzamiento de Coalo Zamorano

En el marco de Expolit 2015, Coalo Zamorano presenta el nuevo tema y videoclip, titulado «Cambia el mundo», de«Confesiones de un corazón agradecido», su álbum nominado al Latin GRAMMY®. El corte es una adaptación de un famoso tema compuesto originalmente por Tommy Sims. El videoclip fue grabado en el Sudeste de Asia, al que Coalo viajó con una organización misionera.

«Cambia el mundo» —cuarto tema promocional de su más reciente producción— es más que un llamado. Es un desafío a los creyentes para dejar atrás la comodidad y hacer el trabajo para el que fuimos llamados: llevar las buenas nuevas de salvación en Jesús «hasta lo último de la tierra», y en el proceso, transformar el entorno.

El tema original fue compuesto por Tommy Sims, Gordon Kennedy y Wayne Kirkpatrick en 1992 y por cuatro años permaneció en las sombras, hasta que fue grabado y hecho mundialmente famoso por Eric Clapton en 1996. Pero paraCoalo Zamorano siempre fue una canción especial, ya que con ella estudió y ensayó la guitarra incontables veces para aprendiendo nuevos acordes. «Desde que salió la canción, cuando la grabó Clapton, me gustó muchísimo. Siempre se me quedó muy grabada, porque la ensayaba constantemente», recuerda Coalo.

Fue en el proceso de producción de «Confesiones de un corazón agradecido» que este tema salió a colación.«Quería tener una canción que hablara de ayuda a la sociedad o a la comunidad y me acordé de ella, porque musicalmente me gusta mucho».  Zamorano se comunicó telefónicamente con Tommy Sims, que además fue uno de los productores de su álbum. «Le comenté la idea que tenía de usar su canción pero con otra letra. Él me dio su autorización», explica el reconocido salmista y productor. «Cuando la escribí y se la mostré, se emocionó mucho, porque él la compuso cuando tenía 16 años y originalmente tenía idea que hablarla de transformar el mundo, sin embargo años después, cuando estaban buscando canciones para que grabara Eric Clapton, uno de los productores la sugirió… pero hablaron de modificar un poco la letra para que fuera romántica, y de ahí fue que la cambiaron. Así que Tommy estaba muy feliz con mi versión, porque la canción regresó a uno de sus propósitos iniciales», comenta, contento.

La letra que Coalo Zamorano escribió comienza con una situación hipotética que deja al escucha casi entre la espada y la pared: «Si solo fueras tú quien lo pudiera hacer, darle al pobre pan y que tuviera sed… parar la esclavitud y no haya guerras más… Si solo fueras tú, lo harías sin pensar». El desafío de dejar atrás las comodidades y salir por el mundo a ayudar a otros va muy de la mano con el videoclip que Coalo Zamoranolanza para promover la canción. En conjunto con IMB (Junta de Misiones Internacionales de la Convención Bautista del Sur en los Estados Unidos), viajó a una localidad remota en el Sureste de Asia para conocer el trabajo que los cristianos hispanos desempeñan ahí. El videoclip —dirigido por Craig R. Martin— se grabó en una isla alejada en la que pocas personas conocen el Evangelio, y donde una mujer proveniente de América Latina trabaja incesantemente para ayudar a la población y llevarle esperanza de perdón y salvación a través de Cristo Jesús. Las escenas muestran a Coalo Zamorano interpretando la canción junto a los habitantes del lugar y permiten dar un vistazo a las condiciones de vida de esa región. «Les enseñamos el coro de “Cambia el mundo”, y después que grabamos la canción con ellos, se quedaban cantándola. Luego les explicamos lo que estaban cantando. Fue algo muy chévere», dijo Coalo en entrevista al sitio oficial de la Junta, imb.org. IMB utilizará el videoclip para promover su programa «Movilización Hispana», que busca que más iglesias hispanas de los Estados Unidos se involucren en las misiones mundiales.

«Yo creo que Dios ya está levantando a mucha gente en el mundo hispano para llevar el evangelio. Por muchos años Latinoamérica recibió a misioneros. Yo, personalmente, fui una persona que conocí al Señor a través de una familia misionera de Estados Unidos», declaró Coalo a imb.org. Su reacción al ver el videoclip editado fue recordar «la necesidad tan fuerte en esa zona de Asia: mucha religiosidad, mucha idolatría en base al temor. Tienen muchos dioses, y temen que si no los cuidan —poniendo comida en frente de la estatua, cubriéndolos con ropa o una sombrilla—ese dios vendrá a matar a su familia o hacer algo malo a sus negocios. Es una adoración en base al temor. Dios me volvió a recordar… Nuestro Dios no es así, ¡Él es un Dios de amor!».

Coalo Zamorano está consciente que la cultura latina está cobrando relevancia global. «El latino es muy popular en el mundo en este momento, me imagino que por artistas, futbolistas, cineastas… Por eso se me hace muy chévere que IMB esté impulsando al hispano a que se mueva, porque yo me di cuenta de que los hispanos tenemos las puertas impresionantemente abiertas en lugares como Asia. Tenemos un acceso que el Señor también está usando para llevar el mensaje de esperanza a estas personas que viven oprimidas».

Coalo Zamorano está presente en Expolit 2015 para presentar y promover «Cambia el mundo», tema y videoclip, así como para presentar su primer libro, y además, en conjunto con CanZion, llevar a cabo un encuentro de salmistas durante el segundo día, el sábado 1º de mayo, llamado «No tropieces con la misma piedra», a través del cual busca impulsar a los nuevos músicos, proporcionando orientación, consejos y ministración, junto con Danilo Montero, Christine D’Clario, Daniel Calveti y Marco Barrientos. Expolit 2015 se lleva a cabo en el Miami Airport Convention Center del hotel Double Tree, en Miami, Florida, del jueves 30 de abril al domingo 3 de mayo.

Unción Tropical presenta «El gozo que tengo yo»

El nuevo tema de Unción Tropical, el corte «El gozo que tengo yo», es una celebración de la alegría y felicidad que Jesucristo trae al corazón. Con su particular estilo, Edwin y Felo Serranoacompañan su canto por rítmicos sonidos de trompetas y percusiones, mientras instruyen a su público acerca de la fuente del verdadero gozo y le invitan a unirse en adoración.

«El gozo que tengo yo» es la continuación del éxito de Unción Tropical, «El gozo», (de su álbum «Unidos»). «Es un tema es jocoso y alegre, que es algo que caracteriza a Unción Tropical», explica Felo Serrano, compositor de la canción, cuya letra insta al escucha a comprender que el gozo que el cristiano tiene a pesar de las adversidades, el mundo no puede proporcionarlo, sino únicamente viene de Dios.

«Este tema nació en el altar de la iglesia que pastoreo en Puerto Rico, Fruto de la Vid, en San Juan», comenta Felo, «a la que cada semana llevamos una canción con la que mostramos el gozo y la alegría del Señor».

«El gozo que tengo yo» es un tema de merengue que, en el argot de la música tropical, «va a la velocidad de la luz», porque sus compases son rápidos. Con este, el cuarto sencillo de su más reciente producción, Unción Tropical logra una respuesta a esta alegre invitación. «Es un merengue muy rápido, cuyo ritmo pegajoso hace imposible que uno no se mueva o que no levante las manos o no comience a aplaudir», comenta Felo. «Juntamente con la letra, te lleva a adorar de esa forma peculiar en que nosotros lo hacemos».

Si bien, tanto Edwin y Felo han concentrado su trabajo en las iglesias que cada uno pastorea, como Unción Tropical han tomado el tiempo de viajar para promover su álbum, «Salta en el río» —grabación que marcó su regreso al ministerio evangelístico a través de la música— al visitar su natal Puerto Rico, así como Panamá y la Florida.

Unción Tropical estrena «El gozo que tengo yo» a pocos días de que inicie Expolit 2015, evento en el que se presentarán en el concierto conocido como «La Noche de Enlace», el jueves 30 de abril. Atenderán asimismo compromisos con los medios de comunicación, en el trabajo de promoción de este nuevo sencillo. «Nos hemos preparado muy bien, porque para nosotros es una de las presentaciones a nivel internacional que nos ayudarán a retomar el espacio que ocupamos, pues sabemos que hay muchas personas de Centro y Sudamérica que han estado pendientes de la nueva producción y la han acogido muy bien», concluye Felo.

Alex Campos hace un “Derroche de amor”, en su nuevo corte musical

El cantautor colombiano, Alex Campos, dos veces ganador del Latin GRAMMY, estrena hoy el primer sencillo de su décimo álbum, “Derroche de amor”.

El sencillo, que lleva el mismo nombre de la producción, es una innovadora propuesta musical que fusiona pasodoble, tango y bachata, los últimos, géneros que el artista nunca antes había explorado y que, según él, hacen de esta una canción original, musicalmente interesante.

Derroche de amor es el primer sencillo de esta producción porque plasma la esencia de todo el álbum, “acercar a las personas al amor de Dios para que sean restauradas por su misericordia y gracia”, asegura Alex Campos.

Desde hoy, la canción “Derroche de amor” está disponible en las plataformas de reproducción musical Deezer, Tigo Music y canales de venta digital.

 

El video se encuentra en la página web oficial del artista, www.alexcampos.com.co y en su canal de YouTube.

La nueva producción de Alex Campos estará disponible a finales de mayo en discotiendas y librerías, así como en iTunes, Deezer y otros canales digitales.

Derroche de amor es una sesión en vivo de 12 canciones que fue producida por Alex Campos y realizada en Sonic Ranch Studios, el mejor estudio de grabación de América. Cuenta con la participación de los brasileros Marcos Brunet, Thalles Roberto y la agrupación dominicana Barak.

“Es Imposible”, dice Funky en su nuevo sencillo musical

El puertorriqueño Luis Marrero, mejor conocido como “Funky”, dio a conocer su nuevo sencillo promocional en redes sociales. Bajo el nombre Es Imposible, de manera fresca y con un ritmo tropical, el exponente del género urbano pone en manifiesto el inminente cambio de vida que implica un encuentro con Cristo.

Tras el lanzamiento del tema, los reconocidos salmistas, Coalo Zamorano y Kike Pavón, manifestaron vía twitter su apoyo al cantante.
«Es imposible chocarse contra tu cruz y seguir siendo igual, tú lo cambias todo», reza parte del coro del sencillo “Es imposible”, cuya letra en video puede ser reproducido en YouTube; y para el día siguiente a su lanzamiento, había alcanzado alrededor de 18 mil reproducciones.

Actualmente, el tema se encuentra disponible para ser descargado en itunes.

Wally W tiene “Color”, en su nuevo sencillo musical ...

«Color» es lo nuevo del cantautor costarricense Wally W, tema que fue lanzado en diferentes estaciones radiales el pasado 1 de abril. Esta es una melodía que con sus inspiradoras frases y su contagioso ritmo bachatero nos describe ese amor puro, sincero e incondicional que todo lo puede cambiar.

Wally-W tras presentarse en escenarios de Costa Rica, Panamá y Estados Unidos, regresa al panorama musical con letras colmadas de emoción y sentimientos, logrando plasmar lo que el mismo ha llamado «la etapa más importante de su carrera».

Posteriormente del éxito de su tema romántico «Vida de mi vida», y la exitosa canción «Dale tu vida» el cantante nos regala esta nueva producción cargada de ritmo y de un amor que permanece en todo momento, además de reflejar su potente, suave y versátil registro vocal.

Emocionado de poder presentar este nuevo tema el cantautor indicó: «Este año celebro 10 años en la carrera musical, y con Color quiero que volvamos a creer en el amor sincero y puro que nos cambia todo».

«Y llenaste de Color el vacío en mi interior, tu llenaste mi dolor y me diste esta canción; tu pintaste con amor el papel de mi ilusión, cada sueño hoy me das con tu arte, el pasado dejo atrás por amarte» son parte de lo que el cantante nos interpreta en su nuevo sencillo musical

“Volver a las cenizas”, la nueva producción de Radikl ...

La banda colombiana Radikl regresa a la escena musical luego de tres años, para presentar su nuevo álbum de estudio y el cuarto en su carrera discográfica “Volver a las Cenizas”.

Este álbum fue grabado en “Cañaloca Estudios” en la ciudad de San Cristobal (Venezuela) fue producido en su totalidad por su vocalista Marcos Duarte y la mezcla y masterización estuvo a cargo de Fabián Ríos en Cúcuta (Colombia). En esta ocasión se contó con la participación de los músicos Daniel Bahamon y Juan Rojas Roa de Colombia y David Quinteros de Argentina

Un sonido completamente madurado, una propuesta musical acorde a los 13 años que tiene de existencia esta agrupación. Lo más destacado del álbum “Volver a las Cenizas” es sin duda la letra de cada uno de los temas que comprenden este disco de los cuales cuatro son acústicos.

 

 

En esta ocasión, la banda hace un lanzamiento doble a los medios de comunicación en Latinoamérica con “Volver a las cenizas” y “Eres mi Dios”, dos temas diferentes en género musical y lírica, pero unidos en la esencia de reconocer y exaltar a nuestro creador como el principio de todas las cosas.

“Volver a las cenizas” es una canción más rock con la influencia del estilo vintage retomando la música de los 90´s, con un mensaje que nos invita a regresar al momento donde todo comenzó en nuestra vida con Dios. Este sencillo cuenta con un video-clip grabado en Bogotá y Cúcuta plasmando la base de la canción y que se puede ver en su canal oficial de YouTube.

Por su parte, “Eres mi Dios” deleita a los oyentes a ritmo de balada rock, con una influencia en las tonalidades de la música británica y con un mensaje basado en el “Salmo 19” demostrando que nuestro Dios es amor, el amor que no depende de nada.

Radikl hizo el lanzamiento de “Volver a las Cenizas” el pasado mes de enero en el congreso de jóvenes del Centro Cristiano los Pinos en la ciudad de Cúcuta, para luego arrancar una gira en la costa norte de Colombia y empezar una gira promocional en medios de comunicación a lo largo y ancho del país.

Juan Luis Guerra estrena su video clip “Todo tiene su hora ...

    

Si el amor es un regalo del Señor, vale la pena esperar por él y no ser impaciente, así lo muestra Juan Luis Guerra a través de su nuevo videoclip y sencillo musical «Todo tiene su hora».

Una vez más el maestro de la música tropical logró conquistar los corazones de las personas a través de su nuevo tema que fomenta la paciencia en el amor y la fe en Dios.

Acompañado de un videoclip con distintas escenas entre sets de grabación y escenarios públicos, Juan Luis Guerra presenta imágenes en las que muchas veces las personas se sienten tristes y solas por no tener a una pareja. Sin embargo, al analizar las vivencias y memorias, todo tiene su tiempo en la vida.

A lo largo de la letra de la canción, Juan Luis Guerra hace referencia al libro de Eclesiastés 3, donde se menciona la distinción entre los tiempos humanos y los tiempos divinos.

 

 

El coro expresa: «Tú no sabes que la luna no se queda sola, se alegra en un par de horas y le dice a la amapola que espera su cariñito como la güira espera tambora. Que todo tiene su hora debajo del sol naciente. Espero tu amor bendito de nada vale ser impaciente».

Adicionalmente al merengue fresco y dinámico de su nuevo tema musical, en esta ocasión Juan Luis decidió implementar el uso de violines a la par del merengue, lo que le da un toque peculiar a esta canción.

«Todo tiene su hora» se convierte en el segundo sencillo de su más reciente producción musical luego de presentar su primer sencillo «Tus besos». Juan Luis Guerra se encuentra actualmente en la promoción de su álbum que lleva el mismo título, «Todo tiene su hora» y que lanzó el pasado mes de noviembre

“Bonita”, el nuevo video clip de Redimi2

El rapero y cantautor dominicano, Willy González, mejor conocido como Redimi2, conmemoró la femineidad en el marco del Día Internacional de la Mujer con el lanzamiento mundial del videoclip “Bonita”; un tema que exalta el verdadero valor y belleza de la misma conforme a los preceptos de Dios, más allá de los estándares establecidos por la sociedad.

“Bonita es un regalo para todas las mujeres del mundo. Se trata de que las mujeres puedan ver el propósito de Dios en sus vidas, y cuando se vean en el espejo vean la creación de Dios y puedan amarse a sí mismas; que no vivan con ansiedad por ver a otras mujeres de revistas o televisión, viviendo una perfección que no es real, sino que la verdadera belleza, como dice la Biblia, es la de aquella mujer que teme a Dios, porque esa será alabada”, explicó el artista en su website.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

La producción audiovisual, bajo el propio sello de Redim2 y Daliza Contreras; corresponde al segundo tema promocional perteneciente a la última producción discográfica del artista, titulada Operación Mundial; disponible en el mercado desde octubre de 2014.

El videoclip contó con gran aceptación por parte del público en general, alcanzando más de 70 mil vistas en escasas siete horas y alcanzando las 214 mil durante su primera semana de publicación. “El mensaje está llegando”, comentó Redimi2 en su fanpage.

“Me enamoré”, canta Travy Joe en su nuevo sencillo ...

Travy Joe continúa la promoción de su ecléctico álbum, «Intimidad 911», del que se desprende el nuevo sencillo «Me enamoré», a tono con la entrada de la primavera en el hemisferio norte. Se trata de una alegre canción de sonido caribeño con fuertes influencias del soca (o calypso soul), en la que manifiesta su amor por Dios y gratitud por haber recibido la salvación.

Compuesta por un viejo amigo de Travy Joe, Leo «El Poeta», «Me enamoré» es una muestra más de los variados sonidos que el cantante urbano se atrevió a explorar en su más reciente producción discográfica. El ritmo y sabor netamente caribeños de este corte tienen que ver con su productor, José «Ito» Martis, oriundo de la isla antillana de Bonaire, en el Caribe.

 

 

«“Me enamoré” es una canción dedicada a Dios, expresándole nuestro amor por cada una de las cosas que diariamente hace en nosotros, que nos enamoran cada vez más de Él, como cuando nos sorprende con milagros o cuando obra en nuestra vida diaria», explica Travy Joe. «Cuando Leo me presentó la canción, me gustó muchísimo la letra. Es algo refrescante y sé que a la gente le puede ser de bendición y puede traerle alegría».

La letra es a la vez una expresión de sorpresa ante el amor de Dios entrando a la vida y restaurando el corazón: «Porque se fue, se fue la depresión que me lastimó y que a mí me dolió, porque Su gracia y favor me alcanzó, él me abrazó…». Es a la vez una celebración, una fiesta de ritmo y alegría: «Ahora le alabo, le adoro, le brinco, le bailo… Si hay una rumba de Cristo, le caigo. Me pongo de pie y activo mi fe y de seguro sé que voy a vencer».

«Me enamoré» es, además, uno de los temas de su más reciente álbum que tiene la mejor recepción por parte de su público en sus presentaciones. «Cuando la canto, el público se aviva y se emociona. En la parte del rap, todo mundo se revoluciona», comenta Travy Joe.

Travy Joe estrena el corte tras una gira promocional que lo llevo a tres ciudades de Ecuador: Quito, Guayaquil y Ambato; en esta última además se presentó en concierto. Estará presente en Expolit atendiendo compromisos con los medios de comunicación, para luego dirigirse a Georgia y a Maryland como parte de la gira «Hola, mi nombre es». En junio, formará parte de Explo Music Fest, en Guatemala.

Gateway Worship lanza tema con Marco Barrientos

Marco Barrientos da vida al tema «Solo tú», nuevo corte promocional de Gateway Worship, proveniente de la producción «Gloria a Dios», con la que la iglesia Gateway dio a conocer su música en español con la colaboración de algunos de los más reconocidos líderes de alabanza y adoración, como Danilo Montero, Christine D’Clario, Daniel Calveti y Lilly Goodman, entre otros.

«Solo tú», el cuarto sencillo promocional del álbum, es un poderoso tema de adoración. La voz y pasión de Marco Barrientos lograron expresar el asombro por la grandeza de Jesucristo que la letra del tema sugiere. Igualmente, la canción es el reconocimiento de que a Él pertenece toda adoración y gloria: «¿Quién es el rey de gloria? Sin igual es Su esplendor.

 

¿Quién es el rey que es santo? Ante Él todos se postrarán. Cristo, Cordero de Dios, Rey Salvador…».

Como uno de los ministerios de mayor influencia actualmente, la iglesia Gateway a través de la música ha logrado transmitir e inspirar una sincera actitud de adoración a Dios. Deseosa de llevarla también a la comunidad de habla hispana en todo el mundo, produjo «Gloria a Dios», una poderosa colección de cantos surgidos de la comunión con el Señor. Con la colaboración de talentosas voces y corazones adoradores, como Marco Barrientos, han permitido al público de habla hispana ser parte de este movimiento, al cantar y sumergirse en el mismo espíritu de adoración al «Rey Salvador».

Rescate estrena el videoclip de su sencillo “Indudablemente”

Continuando con la promoción de su más reciente producción, la banda Rescate presenta el tema que da nombre al álbum más reciente en su carrera de 25 años. Se trata de «Indudablemente», una poderosa balada rock cuya poesía declara la presencia de Dios en todos los detalles de la vida, estreno que acompañan con el lanzamiento de un nuevo videoclip.

«Indudablemente» fue compuesta por los miembros de Rescate en conjunto con Marcelo Nuñez, Alejandro Vázquez (productor del álbum) y Andrés Dussel. La canción tiene una carga emocional muy fuerte. A pesar de ser rock, incorpora elementos como cuerdas y «todo lo que musicalmente quisimos poner al servicio del mensaje», declara Ulises Eyherabide, líder, vocalista y principal compositor del grupo.

 

«Creo que la palabra “indudablemente” esta metida con mucha musicalidad en la canción y que toma cierta contundencia», comenta Ulises. «Es una palabra en sí, pero también es una palabra compuesta: Acá mi mente no está dudando, acá estoy seguro de que estás… sos Vos, estoy seguro de que estás Tú en esto”. Es un reconocimiento hacia ese amor que es tan particular, tan especial, que cada vez que aparece, indudablemente no puede ser otro sino el de Dios».

El video musical requirió dos arduos días de grabación en locaciones de las ciudades argentinas de San Nicolás y Santa Fé. Fue dirigido por Gustavo Nuñez, con quien también Rescate trabajó para el videoclip del tema «Tiene razón» y que fue nominado al Premio Arpa.

Al ser «Indudablemente» también el título del álbum, crear un videoclip presentó un fuerte desafío sobre cómo replicar en imágenes lo que en lo espiritual genera su música y su letra. «Cuando trabajamos en la preproducción del disco hubo dos cosas que “indudablemente” tenían que estar plasmadas», explica Eyherabide. «El álbum tenía ser declaratorio, muy claro en los conceptos y en los valores que comunicara —una condición que el productor puso cuando yo todavía no había escrito la letra de las canciones— y debía ser un disco que “indudablemente” expresara gratitud a Dios, porque han pasado 10 discos, más de 25 años de carrera, somos una gran familia, somos un grupo de amigos, hacemos lo que nos gusta hacer, vivimos de lo que nos gusta hacer; Dios nos ha regalado familia, hijos, esposas; Dios ha sido muy bueno con nosotros, de modo que esa era una condición indudable también. El video tenía entonces que reflejar muchas de esas cosas que no son una historia en sí, sino que todo fuera juego de miradas, gestos, cosas que nos obligaban a entrar a en ese espíritu de la canción».

El director empleó un manejo de color particular, «con la intención de reforzar lo que la canción me transmitió desde un primer momento», explica Gustavo Nuñez, «…la sentí muy cálida y similar a la sensación de estar en tu casa, en ese lugar donde sos querido y protegido. Mi intención era transmitir con la imagen el abrazo cálido, amoroso y misericordioso de Dios».

Rescate se encuentra en medio del tour «Indudablemente». En los últimos meses, banda se ha presentado en Chile, Uruguay y Guatemala. Tienen planes de visitar Colombia y los Estados Unidos, en donde cerrarán un importante evento del Dr. Luis Palau en Central Park, de Nueva York, el primer evento cristiano de esa magnitud en llevarse acabo en ese lugar. También han estado viajando de norte a sur por su natal Argentina, toda vez que «Indudablemente» ha marcado el regreso de Rescate a lugares donde anteriormente estuvo presente con su música, antes del crossover que la banda experimentara a partir de la segunda década de 2000, cuando logró establecerse en el rock nacional argentino.

Melissa Janet Romero presenta su nuevo sencillo Solo dije que si

Solo dije que si” es la historia con la que todos los que conocemos el amor maravilloso de Dios nos podemos identificar. Recordamos cómo en el momento preciso y sin forzar la puerta de nuestro corazón, su amor llegó a conquistar nuestras vidas. Su perdón como regalo nos ofreció aun sin merecerlo, una reconciliación con Él. 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 


 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

“Solo dije que si” es un sencillo interpretado por Melissa Janet Romero, mezclando su voz dulce y armoniosa con arreglos modernos, orgánicos y acústicos.

JesusFest 2015 se realizará el 1 de agosto en Tecnópolis

Parece que hubiera sido ayer cuando en noviembre de 2014 mas de 35.000 jóvenes se reunieron, en el ex Parque de la Ciudad para el 1212 #JesusFest. Pero este 2015 el desafío se redobla: el 1º de agosto el Pr. Ale Gómez junto a Jesus Warriors, vuelven a invadir lugares estratégicos para hablar del amor que cautivó sus vidas, el de Dios.

A solo meses del evento que sin dudas marcará la juventud, Jesus Warriors comparte a la prensa de Latinoamérica el desafío de llevar a Jesús fuera de los templos, entregando mucho más que un show, demostrando que Jesús es la verdadera salida a los flagelos que avanzan entre las filas más jóvenes de la sociedad.

Detrás de tan buena noticia, Ale Gómez remarca lo asombrado que se encuentra por la invitación de autoridades gubernamentales para hacer el evento #JesusFest en Tecnópolis, lo cual le da cumplimiento a la palabra recibida, que los gobiernos lo llamarían para llevar de Jesús a los jóvenes.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

“A 13 años de la primer locura donde Jesús me llevo a compartir su mensaje en el Parque de la Ciudad, hoy vuelvo a sorprenderme con la oportunidad de convocar a miles de jóvenes que siguen alistándose para llevar a Cristo a las calles…” comenta Ale Gomez a parte de su equipo, mientras se pueden ver de fondo unos cuadros del hogar ConVivencias donde se brinda ayuda a menores en riesgo, y una serie de posters que recuerda el paso de los Jesus Warrior´s por estadios, ciudades, parques de diversiones, playas, pero también de los lugares carenciados donde ninguna cámara de televisión se hace presente, pero que junto a su esposa viven cada día un evangelio real y transformador junto a los que sufren.

La alegría y mezcla de responsabilidad son notorias en él, quien más allá de ser director de este movimiento, pastor y padre, es esposo de “Lali Gomez”, una mujer que está revolucionando los medios de comunicación con su pasión por servir a Jesús a través de las acciones solidarias, y ha sido reconocida como abandera solidaria por Canal 13 de Argentina, utilizando su propia historia de vida para ser testimonio de la transformación en Dios.

En solo días se comenzarán a vislumbrar los nombres de los artistas internacionales que pisarán los escenarios del Mega Evento #JesusFest en Tecnópolis ese sábado 1º de agosto, día en el que se pondrá bien en alto el nombre de Jesús

Stanislao Marino cantará en aniversario de Solo Para ti Radio

Solo Para Ti Radio, la radio amiga con sólo música bonita que te llena©® está celebrando diez años en el aire con un gran concierto de aniversario este próximo Sábado 28 de Marzo en la ciudad de Simi Valley, Condado de Ventura, California.

Será una noche inolvidable donde habrá sorpresas, información importante, recuerdos compartidos, pero sobre todo es para agradecer al Rey Jesús por Su estación de radio y lo quieren celebrar junto a todos sus oyentes y amigos.

El conocido y muy respetado cantante Stanislao Marino, un mensajero de Jesús con un ministerio de más de 35 años, será el encargado principal de la parte musical. Un clásico para un evento clásico. Estará acompañado de la joven y talentosa, Nicole García.

¨Mi Casa y yo¨, ¨La Gran Tribulación¨, ¨Bendice a Tu Pueblo Señor¨, ¨Que Bueno Es El Señor¨, ¨El Camino del Evangelio¨.

 

¨Mi Amigo Jesús¨ y muchos cantos más podrán ser cantados en vivo entre todos los asistentes desde las 6:00 de la tarde del próximo sábado 28 de Marzo.

Toda la información de este evento puede encontrarse en la página de soloparatiradio.com o llamando al teléfono en USA 805-428-6203. Todos son bienvenidos.

Annette Moreno estrena su nuevo sencillo Mi carro viejo

La reconocida cantante de rock, Annette Moreno, llega en este año 2015 con algo nuevo, pero al mismo tiempo tan viejo, y es que se trata de su nuevo sencillo musical que lleva por nombre «Mi carro viejo».

El rock se quedó a un lado en esta ocasión, para presentar por medio de una versión balada un tema que trata acerca de las desgracias y dificultades de la vida y la respuesta esperanzadora de Dios.

Annette hace referencia a un hijo enfermo en hospital, alguien que está en adicciones de drogas, alguien que tiene todo pero está perdiendo a su familia y tener un carro viejo que no funciona.

«Corazón vuelve ya, Dios te espera en la puerta. Él te quiere abrazar, Él extraña tu presencia. Si Él cuida de las aves y nunca olvida las flores.

 

Mucho más cuidará de ti. Tu respuesta está en decirle que sí», expresa el coro del nuevo sencillo.

«Esta nueva producción será un poquito de todo, mariachi-pop, mariachi-rock y baladas», comentó la cantante al referirse a su nuevo disco que se convertirá en el décimo de su trayectoria musical.

«Mi carro viejo» se convierte en el segundo sencillo de su próximo álbum luego de presentar el tema «Debajo del agua». Su nuevo álbum llevará el mismo título que el primer sencillo y estará lanzándose a mediados del 2015.

“En el trono está”, el nuevo sencillo de Christine D'Clario

Christine D’Clario da a conocer el tema «En el trono está», con el que la salmista presenta de manera anticipada una de las canciones que formarán parte de su próximo álbum, el cual llevará por nombre «Eterno». El proyecto se grabará en vivo durante el concierto de alabanza y adoración que se realizará en el Coliseo de Puerto Rico este 28 de marzo.

La temática de «En el trono está» versa sobre las pruebas en la vida cristiana, recordándonos que a través de ellas, no importando cuán negras se vean las circunstancias, el Dios que tiene toda la autoridad va junto a nosotros y nos da la victoria sobre ellas: «Dios es fiel, Él puede, es más grande que el gigante que pueda enfrentar. Por siempre firme estaré, pues solo Dios en el trono está…».

 

 

En el contexto de los recientes acontecimientos de persecución y muerte de muchos cristianos a manos de extremistas en diferentes puntos del mundo, «En el trono está» nos recuerda la importancia de confiar en nuestro Dios incluso en medio de situaciones que puedan parecer aterradoras. En la canción se incuba el mismo sentir que la cantante desea plasmar en su nuevo álbum. Christine explica: «Primordialmente es seguir llevando la antorcha del despertar de adoración que está latente en nuestra generación y hacer un fuerte impacto en nuestro mundo que tanto lo necesita. Hemos estado viendo que muchos de nuestros hermanos y hermanas están siendo perseguidos y hasta asesinados por ser cristianos, y que nuestros valores bíblicos sufren ataques constantes en nuestros tiempos, y este es el tiempo de levantar nuestra adoración aun más fuertemente, señalando que la iglesia de Cristo aún está viva, y nuestro Rey eterno aún está y estará por siempre reinando».

La canción «En el trono está» fue originalmente compuesta en inglés por Jon Egan, Jason Ingram y Kari Jobe, y fue adaptada al español por Christine D’Clario y Lucía Parker. «Para mí las adaptaciones son muy importantes. No son meras traducciones literales, sino el esfuerzo de esencialmente reescribir una canción, tomando en cuenta lo que desea comunicar el compositor original y considerando cómo sería la mejor manera de comunicarlo en otro idioma de una manera clara y relevante, sin perder el arte con el que se compuso en primer lugar», comenta Christine.

«Eterno», el nuevo álbum, será grabado en vivo desde el Coliseo de Puerto Rico, para ser posteriormente producido en CD y DVD, sin embargo, el público que se encuentra fuera de Puerto Rico tendrá la opción de unirse a esta fiesta espiritual, a través de un evento «Pay-Per-View» (pago por evento) en tecnología HD a través de PlateaLive.com. Para acceder a la grabación en vivo, es necesario registrarse antes en el servicio mencionado y adquirir los boletos a través del siguiente enlace: http://bit.ly/EternoLive

Respecto a la expectativa de adorar en conjunto con el público en Puerto Rico y de diferentes partes del mundo, Christine expresó: «Sabemos que “Él habita en medio de la alabanza de su pueblo” y por tanto queremos motivar a que cientos de miles de adoradores alrededor del mundo puedan estar unánimes al levantar un sonido de adoración a nuestro Rey eterno, y que resuene para siempre».

«Eterno» será lanzado por el sello Integrity Music y distribuido internacionalmente por CanZion.

La reconocida cantautora internacional de música cristiana, Marcela Gándara, promete entregar su corazón en el escenario y hacer vibrar a todos los asistentes a su concierto del domingo 12 de abril, a las 4:00 pm, en el Coliseo de Puerto Rico.

La artista comenzó su carrera profesional siendo corista en los proyectos musicales de Vástago, sello disquero de Jesús Adrián Romero. A través de su carrera, ha recibido muchos reconocimientos y su música ha trascendido las emisoras radiales cristianas, llegando a ser difundida en estaciones comerciales, lo que la ha llevado a ser una de las exponentes más populares.

“Mi pasión es cantarle al Señor, provocar en quien escucha los temas el hambre por la palabra de Dios, activar la fe de los creyentes, despertar esa fe dormida en muchos y quizás desconocida en otros?, expresó Marcela, quien desde niña ha estado dedicada a llevar la palabra del Señor mediante su voz.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

A través de su carrera como salmista ha participado junto a artistas como Jesús Adrián Romero y Lilly Goodman. También ha hecho duetos con Marcos Witt, Alex Campos y Marcos Barrientos. Entre sus éxitos musicales figuran: “Supe que me amabas”, “El mismo cielo” y ”Pensaba en ti”.

Los boletos para el concierto están disponibles en Ticketpop 787-294-0001 y en la boletería del Coliseo.

Marcela Gándara se presentará en el Coliseo de Puerto Rico

“Dios está aquí”, el nuevo corte musical de Lucia Parker

“Dios Está Aquí, es uno de mis temas favoritos, especialmente en vivo junto con la banda, siempre que comienza a sonar rápidamente se suben los ánimos, y no solamente porque la música te hace querer saltar y emocionarte, pero es una declaración tan intensa el reconocer que Dios está en el lugar y que tiene el poder para transformarnos”, comenta Lucía.

“Dios Está Aquí”, es el tema perfecto de alabanza y adoración para animar a cualquier congregación de gente apasionada por la presencia de Dios.

Musicalmente la introducción genera una expectativa grande de que algo está a punto de suceder, acompañado de un grupo de voces coreando a todo pulmón “Oh Oh Oh”, como quien celebra la victoria de su equipo favorito. Algunos lo habrán escuchado en inglés “God is Here” en labios de Darlene Zschech, quien sabemos es una gran influencia en la vida de la salmista salvadoreña Lucía Parker, quien se encargó de traducir e interpretar este tema para contagiar a toda Latinoamérica con su versión.

 

 

Para Lucia, haber producido “Dios Está Aquí” en el estudio de grabación junto con Israel Houghton fue sin dudas una experiencia valiosa, ya que Él no sólo participó como uno de los compositores del tema sino además en los coros de fondo mientras se grababa en Los Ángeles y Houston.

“Dios Está Aquí” se desprende del álbum “Rey de Mi Universo” de Lucía Parker, el cual ya comienza a sonar en radioemisoras de toda Latinoamérica y se anticipa a ser un tema que las iglesias incluirán dentro de sus servicios semanales tal y como ha sucedido anteriormente con las propuestas de Lucía Parker.

Próximamente, Lucia Parker estará presentándose en vivo junto con su banda en una gira por Estados Unidos y Latinoamérica, en los meses de marzo a julio de 2015.

Damaris Guerra estrena su video clip “Eres mi Dios"

La ganadora del Premio Arpa 2015 en la categoría de “Mejor Álbum Vocal Femenino” durante su XI Edición, Damaris Guerra, lanza su más reciente vídeo, “Eres Mi Dios”.

Eres Mi Dios forma parte del álbum titulado “Mi Todo”, un proyecto de música pop, rock, y adoración. Tanto el álbum como el video del sencillo producidos en Arizona por el multi-talentoso Juan Carlos de Tercer Cielo, junto al equipo de Fe Y Obra Music.

“Estoy muy emocionada por el lanzamiento de este nuevo video clip junto a Juan Carlos Rodríguez, y con el apoyo de Fe Y Obra Music. Esta fue mi primera vez filmando un vídeo musical en el estudio. Este vídeo fue grabado en los estudios Oasis en Arizona y fue una experiencia nueva y emocionante para mí“, expresó la cantante sobre el rodaje de este vídeo.

 

 

Para la intérprete, esta canción es muy cercana a su corazón pues conocer a Dios es lo mejor que le ha sucedido. Este tema es el testimonio de su entrega al servicio de Dios. “Por lo que él es y todo lo que él ha hecho, yo vivo y respiro para glorificar Su nombre siempre!“, es la declaración que Damaris desea hacer con su música. Continua compartiendo, “mi oración es que esta canción toque el corazón de cada persona que la escuche. Que vean la evidencia de quién es Dios en mi vida, y lo que quiere ser para cada persona que aún no ha encontrado el amor verdadero. Él es fiel y es un buen Padre. ¡Mi deseo es que cada corazón conozca a Dios y lo ame al igual que yo!”.

La música de Damaris se encuentra disponible a través de las tiendas digitales iTunes, Amazon, Google Play.

«Lleno del Espíritu Santo», lo nuevo de Thalles Roberto

El conocido cantante y compositor brasileño, Thalles Roberto, lanzará próximamente su primera producción en español bajo el título, «Dios me ama». Como anticipo, presenta el tema«Lleno del Espíritu Santo», una energética composición pop con tintes jazz y sonido latino, en la que insta a sus escuchas a conectarse con el poder de Dios y a vivir llenos de Su fuego.

Thalles grabó en Houston, Texas, su primer producción en español bajo el título «Dios me ama». «Lleno del Espíritu Santo» es el primer sencillo del álbum y ya está sonando en la radio. Este proyecto es una puerta de entrada hacia el público de habla hispana en los Estados Unidos, toda América Latina y España.

Thalles Roberto es un nombre que se ha dado a conocer con fuerza en años recientes debido a sus exitosas producciones en portugués, pero principalmente, por lo apasionado de su estilo al entregar sus canciones, particularmente en vivo. Las letras, muchas nacidas de su propio testimonio de fe, son directas y  llaman al público a abrir su corazón a Jesús y a vivir «lleno del Espíritu Santo».

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Oriundo del estado brasileño de Minas Gerais, Thalles Roberto nació en un hogar cristiano como hijo de pastor. Comenzó su carrera musical cantando música cristiana pero gradualmente se orientó hacia la música secular, participando en diferentes bandas y alcanzando fama, hasta alejarse de Dios al enfrascarse en un estilo de vida en el que abundaban el alcohol y las drogas. Fue confrontado fuertemente por el Espíritu Santo para decidir entre la escena secular —y una vida (y una eternidad) separado de Dios— o entregarse a Jesús y vivir para servirle. Así, Thalles nació de nuevo y junto con él, nació el ministerio que hoy desarrolla, llevando el mensaje de Jesús

Ha sido galardonado en su país en diversas ocasiones y en 2004 fue ganador del Latin GRAMMY® en la categoría «Mejor álbum cristiano en idioma portugués». Ha vendido más de 1 millón de copias de sus siete grabaciones , que le han valido cinco discos de oro y tres de platino. Su más reciente producción en portugués, «ID3» alcanzó el puesto No.1 de iTunes a menos de un mes de su lanzamiento. 

El álbum «Dios me ama» será estrenado a mediados de abril, como un lanzamiento de Capitol Christian Distribution, y será distribuido internacionalmente por CanZion.

Hillsong Young & Free lanza el EP «This is Living»

«This is Living» es el título del más reciente lanzamiento deHillsong Young & Free, el equipo de alabanza de Hillsong orientado a los más jóvenes. Esta es la muy esperada continuación a su exitoso álbum debut, «We Are Young & Free» y está llena de la misma energía contagiosa con la que el grupo se introdujo en el medio musical cristiano a poco más de un año de su lanzamiento.

«This is Living» es un EP (extended play) que contiene cinco nuevas grabaciones de música dance electrónica, tres de la cuales son canciones completamente nuevas. Todas vibran con la vitalidad, el gozo y los mensajes llenos de esperanza que son el sinónimo del equipo Young & Free.

Young & Free se califican a sí mismos, más que compositores o líderes de alabanza, como un movimiento de jóvenes apasionados por llevar el mensaje de Jesús a su generación, y la libertad de espíritu que viene únicamente al conocerle. Estos tracks han sido compuestos como respuesta de este ministerio a un nuevo enfoque en los momentos que cambian la vida, que han definido e incentivado nuevos capítulos en el camino de los miembros de esa comunidad.

El corte que abre el EP, «This is Living», es también el primer sencillo promocional. En este participa el cantante de rap ganador del GRAMMY®, Lecrae, y es uno de los temas que resaltan en la producción y que resume el mensaje del EP: «Se trata de recordar el momento en que encontramos a Jesús, y reflexionar en todo lo que Él significa para nosotros», dice la pastora Laura Toggs, del ministerio Young & Free. «Para nosotros fue un sueño hecho realidad colaborar con Lecrae, a quien no solo amamos, sino que respetamos como artista, y como un fuerte vocero de la libertad para esta generación. Si alguien hace eco del mensaje de “This is Living”, ¡ese es Lecrae!», comparte el equipo de Young & Free.

Otro tema para poner atención es la nueva versión de «Sinking Deep». El grupo presenta además una versión acústica del tema que da nombre al EP.

El EP «This is Living» es un lanzamiento del sello Hillsong, distribuido internacionalmente por CanZion.

Desde la bella Isla del Encanto y en medio de una serie de presentaciones, Julissa realizó el lanzamiento de la canción “Creemos”, un tema que invita al creyente a levantar con orgullo la bandera de fe; declarando las promesas de Dios en tiempos donde muchos niegan su existencia.

«Nuestra fe está siendo retada día a día por todo los que nos rodea. Las noticias que vemos a diario en los medios de comunicación nos hablan de tiempos difíciles; donde la gente ha tratado de empañar la verdad de Dios y su existencia, pero como hijos de Dios y creyentes, es nuestro deber abrazar nuestra fe, levantar la bandera de Dios y con nuestras vidas testificar y declarar Su gran amor y Su grandeza», expresó Julissa sobre el mensaje de su nueva canción.

 

 

Tal como ella lo describe, el tema “Creemos” inyecta una dosis de esperanza ayudando a las personas a reconocer la presencia de Dios en medio del caos o la calma; porque Dios no cambia ni su amor se altera con las circunstancias. «Aunque todo lo que veamos a nuestro alrededor trate de mover nuestros cimientos, nosotros creemos en Dios y en las promesas que Él nos ha dado».

Al ritmo de pop y fusiones de guitarras, este nuevo tema estará incluido en el disco “Me vistió de promesas”, el cual estará disponible a partir del 17 de marzo en librerías convencionales y tiendas digitales.

Este será el álbum número catorce de Julissa, quien asegura que cada proyecto que realiza fue diseñado con un propósito. «Este álbum contiene diez temas que te llevan a recordar la fidelidad, la grandeza de Dios y sus promesas para nuestras vidas. Es un álbum de adoración, reflexión y de declaración: que le servimos, le creemos y le adoramos por quién es Él».

Por ese motivo, reafirma este mensaje a través de las letras de cada canción, usando arreglos sencillos para que cualquier congregación pueda incluirlas en su repertorio musical y de este modo motivar a las personas a adorar al cumplidor de las promesas.
Posteriormente al lanzamiento del disco, Julissa realizará en el mes de mayo la presentación de su nuevo libro titulado al igual que nuevo álbum: “Me vistió de promesas”, publicado por Casa Creacion.

«Mi meta y mi oración es poder llegar a muchos lugares y compartir este mensaje con todas las personas que Dios me de la oportunidad», afirmó Julissa, quien no sólo promueve el mensaje de esperanza por medio de sus canciones y sus libros, sino además a través de sus redes sociales, donde diariamente está en comunicación con sus fans y amigos compartiendo detalles de sus nuevos proyectos y sus próximas presentaciones.

Julissa estrena su sencillo “Creemos”

Moriah Peters presenta «Brave», de su álbum homónimo

La cantante y compositora norteamericana, Moriah Peters, presenta el segundo sencillo de su más reciente producción. El corte, cuyo título es «Brave» (Valiente) al igual que el álbum, es una oración hecha canción, en la que Moriah reconoce que la vida no es sencilla y pide a Dios la fortaleza para enfrentar los temores y problemas que llegan a ella.

«Brave», compuesta por Matt Bronlewee, Moriah Peters y su esposo, Joel Smallbone (del dúo australiano-americano, For King & Country), es el tema que abre el álbum y por su temática, crea un contexto para el resto de la canciones. La cantante la descrito esta composición como «la banda sonora de las batallas que he librado en mi propia vida».

La letra es una confesión de insuficiencia frente a las preguntas de la vida: «Nadie nunca me dijo que sería fácil, pero nunca supe que sería tan duro.

 

Oh, la preocupación me pesa. ¿Puedes ayudarme a resolver todas estas interrogantes y hacerme valiente». La música, por su parte, establece la atmósfera perfecta para el mensaje de la canción, comenzando con un sonido suave y construyendo a partir del rock una tensión que se manifiesta en el coro y se rompe al final de este, justo para entrar a la segunda estrofa, en la que el ritmo toma un sonido más orientado al pop. Dicho contraste sirve para resaltar la aflicción del valor que se adquiere al ponernos en pie y permanecer en Dios.

Como aspirante al conocido concurso para cantantes principianes, «American Idol», Moriah Peters fue criticada duramente por los jueces por tener una imagen demasiado íntegra (Moriah mantuvo una política de no besar a ningún chico que no fuera su esposo), sin embargo eso impactó a un extraño, quien la presentó con las personas correctas, lo que llevó a la grabación de un demo de tres canciones en Nashville. Como resultado, Moriah fue firmada por el sello Reunion y menos de un año después, lanzaría su álbum debut, «I Choose Jesus» (Escojo a Jesús).

«Brave» es la segunda producción de Moriah Peters y representa un importante crecimiento en su desarrollo como cantante. Es un lanzamiento del sello Reunion Records, distribuido internacionalmente por CanZion en los territorios donde tiene presencia.

“Increíble”, el nuevo sencillo de Miel San Marcos

Después de casi cinco horas de concierto en el que Miel San Marcos se unió en la Ciudad de México junto a más de 17 mil personas el pasado 8 de noviembre en la grabación de su noveno disco, la banda guatemalteca presenta su primer sencillo de lo que será su nuevo álbum musical.

El nuevo corte promocional se titula «Increíble» y por medio de estilos rock-pop, Miel San Marcos declara la grandeza y poder de Dios al describir su majestad. El tema fue compuesto por el vocalista principal Josh Morales, quien se encargó de proveer una melodía pegajosa y alegre.

El lanzamiento del disco «Como en el cielo», disco perteneciente a este sencillo «Increible» se realizará el próximo 7 de marzo del 2015. Adicionalmente al lanzamiento mundial, la banda chapina estará realizando un concierto de lanzamiento en la ciudad de Guatemala el mismo día por la tarde en el Estadio Cementos Progreso.

 

Dicho concierto contará con la participación de varios cantantes reconocidos musicalmente que se sumaron en la noche de grabación como Julio Melgar, Christine D’Clario y Marco Barrientos.

El disco «Como en el cielo» contará con 12 canciones inéditas y con participaciones especiales de cantantes internacionales. Su lanzamiento oficial será el próximo 7 de marzo y estará disponible en su presentación física como digitalmente.

Tercer Cielo finalistas a los Premios Billboard 2015

El duo contemporáneo de pop, Tercer Cielo, alcanzó una vez más el número uno en los listados de la categoría «Álbum de pop latino» de los Premios Billboard en este año.

La nueva nominación de Tercer Cielo en los Premios Billboard se logró luego del gran éxito de su más reciente producción musical «Irreversible» que se lanzó en octubre del 2014.

Entre uno de los temas que más ha resaltado desde su lanzamiento se incluye el primer sencillo del álbum «No crezcas más», conmovedora balada que expresa el amor paternal basada en el sentimiento del vocalista Juan Carlos Rodríguez e inspirada por su hija Mia Chanel.

Durante este año la agrupación Tercer Cielo está compitiendo junto a otros reconocidos cantantes como Camila, Grupo Nueva Vida y Santana.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Al enterarse sobre la nominación, Juan Carlos expresó: «Juan Carlos comentó: “Siempre es un honor ser reconocidos por nuestra música, la cual busca acercarnos a Dios, a nuestra familia, y a nuestras amistades. Desde nuestros inicios, nuestra carrera musical siempre ha estado en las manos de Dios, Él nos ha llevado más allá de lo que imaginamos».

Aunque este año vuelven a posicionarse entre los listados más exitosos del Billboard, no es la primera vez que alcanzan dicha nominación en la categoría «Álbum de pop latino».

Su álbum «Gente común, sueños extraordinarios» alcanzó dicha posición en septiembre del 2009. Un año después también fueron nominados a los Billboard y ahora una vez más reciben otra nominación.

Los Premios Billboard de la Música Latina, son los más prestigiosos premios del espectáculo en el mundo de la música latina, pues rinden homenaje a los más populares discos, canciones y artistas de la música latina, según lo determinado por las ventas reales, reproducciones de radio, transmisión de datos e información social que informa a las listas semanales de Billboard. La ceremonia de los Premios Billboard se llevará a cabo el próximo 30 de abril a las 8:00pm en la ciudad de Miami.

Travy Joe presenta el tema «Róbame el show»

Sumergido en la promoción de su  más reciente producción discográfica, Travy Joe estrena el tercer corte promocional de«Intimidad 911», el quinto álbum de su carrera. En «Róbame el show», una canción de rock pop que utiliza como alegoría la realización de un exitoso concierto, el cantante boricua pide a Dios que se lleve toda la gloria en su vida.

Con una expresión que equivale a «llevarse las palmas»,«Róbame el show» habla de la importancia de permitir que Dios se lleve el crédito en todos los aspectos de nuestra vida, particularmente en aquellos de los que más probabilidad tenemos de enorgullecernos. Travy Joe comenta qué fue lo que hizo que decidiera incluir este tema en su más reciente grabación: «Quería dejar claro que cada uno de nosotros debe permitir que el Señor sea el que tome el control de cada una de las cosas que hacemos y realmente demostrar que nosotros solo somos instrumentos de Él». 

«Róbame el show», un tema originalmente compuesto por Brandon Heath, Chris Stevens y TobyMac, explora una mayor presencia de la guitarra eléctrica que otros temas de Travy, sin que llegue a predominar. Quizá sea la canción de «Intimidad 911» que más se aleje del sonido urbano que le conocemos.

Travy Joe invita a Jesucristo a tomar el control y ser el centro de atención en su concierto: «El público feliz por tu presencia aquí, ellos anhelan más que efectos y luces neón. Pero que no sea yo, que el centro lo seas  tú. Luces, ¡acción! Muéstrales tu gloria». También emplea esta oportunidad para entregar el mensaje del Evangelio: «Un día mi vida casi moría, pero llegaste y me rescataste, pues solo tú… eres mi luz y me diste vida».

Sobre su propia experiencia al permitir que Dios sea quien tenga la preeminencia en su ministerio, Travyafirma: «Personalmente, cuando le doy a Él la honra y la gloria y le pido que «se robe el show», ¡realmente lo hace! Yo tengo claro que solamente soy un instrumento, todo lo hace el Señor, yo no hago nada, simplemente me dejo usar para que Él sea el que brille».

Con la gira «Hola, mi nombre es», Travy Joe ha visitado en meses recientes diversas ciudades del este de los Estados Unidos como Nueva York, Bethlehem, Philadelphia, e incluso, durante una pequeña gira por la Florida, Jacksonville, Ponciana y Orlando. Próximamente viajará a Atlanta, Georgia y en marzo partirá a Ecuador.

«Intimidad 911» es un lanzamiento internacional de CanZion.

Árboles de Justicia presenta su nuevo tema promocional titulado «Tu nombre».

Con nuevos sonidos de pop-rock y con una declaración de total exaltación al Creador, la banda mexicana Árboles de Justicia presenta su nuevo tema promocional titulado «Tu nombre».

 

El nuevo sencillo fue compuesto por el vocalista de la banda Walo Ramirez. Una y otra vez se repite en su esencia «Jesús, Jesús, hoy tu nombre exaltaré. Jesús, Jesús, hoy tu nombre bendeciré. Jesús, Jesús, hoy tu nombre alabaré» como lo expresa Árboles de Justicia en el coro de la canción.

 

 En adición al lanzamiento del tema musical, Árboles de Justicia presenta el videoclip de dicho tema. El videoclip fue filmado en ciudad Victoria, México donde Pedro Marín se encargó de la producción y dirección de tal.

 

«Tu nombre» se convierte en el primer sencillo del próximo disco de la banda mexicana, quienes comentan: «Es una canción con un sonido muy rockero pero sin perder el toque de alabanza y adoración que nos distingue. El propósito es que en la letra escuches una total exaltación a Jesús y es por eso que elegimos esta canción como primer sencillo ya que la esencia de este proyecto es adorar a Jesucristo».

 

Arboles de Justicia es una banda originaria de ciudad Victoria, Tamaulipas, México. Su primer disco se titula «Eres mi respirar» que recibió una nominación como «Mejor álbum independiente» en los Premios ARPA. Actualmente la banda se está preparando para el lanzamiento de su siguiente álbum durante este año 2015.

Flávio, dos Levitas, con Som Livre lanza nuevo clip Sua mão me sustentou

En  los finales de La década Del 90 una dupla Sertaneja Pentecostal, comenzaba a aparecer en el top de los ranking de la música Góspel  con un Disco llamado “GEMIDO DA ALMA”.

 

Que en poco tiempo alcanzo un millón de copias vendidas. Los hermanos Flavio y Helio formaban la dupla  “OS LEVITAS” que conquistaron todo Brasil, y algunos Países del exterior con canciones que hablaban del amor de Dios, por medio de la más tradicional Viola Sertaneja.

Quince años más tarde, después de más de 15 Discos lanzados entre álbumes  de carrera de Selección de sus mejores músicas, Flavio que también es compositor, da inicio a una nueva fase de su ministerio lanzando su primer disco solista, ‘Ele não Abriu mão’, que la Grabadora Som Livre relanzo en el mes de Agosto del 2014.

 

Compuesto por 10 Canciones que siguen el mismo estilo que ya quedo a gusto en las personas, ‘Ele não Abriu mão’, es un disco 100% autoral, lo que destaca el don incuestionable que Dios dio a Flavio, y con el cual él tiene dedicado para poder llevar el mensaje de la Cruz cada vez mas lejos. La dirección musical es asignada por Ronaldo Rodrigues de Souza, excepto el primer sencillo, que conto con la dirección de Melk Carvalhedo.

La música que se destaca el el CD es “Sua mão me sustentou”, que narra las luchas enfrentadas por aquellos que deciden servir al Señor y como el propio Dios es quien fortalece y trae nuevo animo y nuevas fuerzas, aun durante las pruebas.

 

“Sua mão me sustentou”, es la canción de este nuevo Clip que presenta la grabadora Som Livre, donde se pueden apreciar imágenes en un contraste muy agradable e inspirador, también podemos ver al intérprete Flavio tomado por el espíritu interpretando a la perfección esta adoración.

El mensaje del Evangelio siempre ha sido central en la música de Mónica Rodríguez. Su nuevo sencillo, «Tu sangre», habla con claridad de la obra redentora de Jesús en la cruz, preparando los corazones para la conmemoración de la pasión, la muerte y la resurrección de Cristo, al acercarse una de las fiestas bíblicas más significativas, la Pascua en Semana Santa.

«Tu sangre» es una alegre canción de sonido country, que constituye el segundo corte promocional de su más reciente producción discográfica, «Mi Dios grande». Su letra contiene todos los elementos de la predicación del Evangelio, con directas referencias al pecado y el dolor, contrastadas con la gracia, la salvación y la redención provistas por Dios a través del derramamiento de sangre por Cristo en la cruz del Calvario

El tema, compuesto por Carlos Almarza, surgió de un momento de adoración a Dios. «Dios le inspiró hablar acerca del sacrificio de Jesús. La música estaba lista antes de componer la letra, así que fue muy interesante el proceso de grabación», comenta Mónica.

El sonido country no es ajeno a las producciones de Mónica Rodríguez. En ese sentido, ella describe «Tu sangre»: «Siempre nos ha gustado incluir algo de ese estilo en nuestros discos, es una canción con muchas guitarras acústicas y cuerdas que dan un toque sutil al principio, que en el coro, con la inclusión de la batería, adquiere un resultado muy dinámico».

«Mi Dios grande» es un álbum orientado a la alabanza y la adoración congregacional. El contenido de «Tu sangre» nos recuerda y ratifica en nuestras vidas que fuimos libres, sanos y redimidos por Jesús: «Tu sangre se llevo todo el temor y trajo a mi vida redención; llevando mis pecados a la cruz, me diste libertad y plena luz». El sentido principal cuando los santos se reúnen es honrar y alabar a Dios, cantar y hablar acerca del sacrificio único de nuestro Salvador y redentor, Jesús. En ese contexto, «temas como "Tu sangre" son de gran edificación en los momentos de adoración en la reunión de los salvos», apunta Mónica. 

Ella continúa en el proceso de promoción de «Mi Dios grande». Participará próximamente en sendos congresos de mujeres en las ciudades norteamericanas de Nashville, TN y Waco, TX. Posteriormente, visitará Miami, FL, durante Expolit, donde estará presentando su producción. 

Tal como lo prometió y como lo hizo con su tema, «Mi Dios grande», las secuencias musicales originales de «Tu sangre» estarán próximamente disponibles para descarga desde su sitio oficial en Internet, www.monicarodriguezoficial.com, con la finalidad de ser empleadas por líderes de alabanza, músicos y toda persona involucrada en el ministerio de la adoración por medio de la música. Estarán disponibles en tres tonalidades: la original, medio tono abajo y un tono entero abajo del tono original.

 «Mi Dios grande» es un lanzamiento internacional del sello CanZion.

Mónica Rodríguez presenta el tema «Tu sangre»

“Sigo enamorado”, dice Coalo Zamorano en su nuevo sencillo

Del más reciente álbum del compositor, cantante y productor, Coalo Zamorano, llega «Sigo enamorado», una canción fruto de un tiempo de autocuestionamiento y reflexión. En su letra, Zamorano menciona diferentes circunstancias que pueden ser obstáculos para la fe, pero que para un corazón que busca con sinceridad a Dios, solo son trampolines para el crecimiento.

De acuerdo a Coalo, «Sigo enamorado» surgió durante el proceso de grabación de «Confesiones de un corazón agradecido», álbum que le valió su cuarta nominación al Latin GRAMMY®: «Cuando fui a una de las sesiones para trabajar en el disco, estaba pasando por una situación de duda y de no saber qué hacer con el proyecto», confiesa.

La relevancia de un mensaje como el de «Sigo enamorado» estriba en que, sin importar el tiempo que uno tenga de conocer a Jesucristo, siempre esa relación puede crecer y profundizarse.

 

«Yo ya tengo 28 años de conocer al Señor y decir que sigo enamorado de Él a pesar de las pruebas, las luchas y las circunstancias me ayuda a entender que mi relación con Dios es más fuerte de lo que yo pienso, aunque sé que no estoy donde realmente debería estar con Él o como quisiera estar», reflexiona Coalo Zamorano.

Coalo compara la relación con Dios con su propia relación de matrimonio: «Cuando yo amo a mi esposa a pesar de las cosas que a veces pasan entre nosotros… argumentos, discusiones y momentos tensos, aun así sé que mi relación con ella es fuerte y firme, porque yo la amo a pesar de lo vivíamos en ese momento. Siento que es lo mismo con Dios. Yo sigo enamorado con Dios a pesar de las circunstancias».

Hablando de lo musical, la canción es básicamente el resultado del sonido de Tommy Sims. Cuando Coalo mostró la canción a su productor, esta tenía un giro un poco distinto. «Pero él la tomó y realmente la hizo lo que se escucha en el disco. Eso se debe a su genialidad y al mega talento de Chris Rodríguez en la guitarra, cuando puso el riff en la introducción».

En opinión de Zamorano, «es simplemente el unir todos estos genios musicales que puedes generar una canción que suene sencilla, pero que al analizarla, resulta que tiene una complejidad musical muy interesante y una madurez musical muy chévere con la cual yo quedé más que contento al escuchar el producto final».

Otro aspecto relevante de «Sigo enamorado» es la perspectiva que plantea Coalo con versos como: «…el ruido intentó aturdirme, paraísos pudieron cegarme» o «Mis logros deseaban distraerme» respecto de que los logros pueden ser una distracción. Coalo comenta: «A veces el éxito que uno pude experimentar a la vista pública como con los premios, las ventas o que a un evento llegó mucha gente, puede afectarnos, meterse a nuestra cabeza y dañar nuestro concepto de muchas cosas. En ese sentido, en la canción yo quería incluir ese pensamiento de que el logro también puede a veces deslumbrarnos, cegarnos y hacernos olvidar que necesitamos seguir enamorados del Señor aun en el éxito. Aun en la cúspide, entender que si estamos en un lugar alto de logros es porque Dios ha sido fiel y nada más», concluye.

Coalo Zamorano continúa la promoción de su álbum, toda vez que debe cumplir sus compromisos como director de alabanza en la iglesia Champion Forest Baptist, en Houston, donde reside, lo cual, sin embargo, no le ha impedido programar un viaje a Nicaragua —de donde regresó recientemente— así como proyectar visitas durante los fines de semana próximos a Guatemala, California y Costa Rica.

«Confesiones de un corazón agradecido», el quinto álbum de Coalo Zamorano como solista, es un lanzamiento de CanZion, distribuido internacionalmente por este sello.

Unción Tropical presenta el tema «Vive Jehová»

Unción Tropical, continuando con la promoción de su más reciente álbum, «Salta en el río», presenta el tema «Vive Jehová», una alegre canción de lo que ellos han denominado «tropical worship», alabanza a ritmo tropical que en esta oportunidad nos recuerda el poder del Dios al cual servimos y la salvación a la que Él nos ha dado acceso a través de su Hijo, Jesucristo.

La interpretación vocal en «Vive Jehová» es de Edwin Serrano, si bien la autoría de la canción es de Feliciano «Felo» Serrano. Ambos hermanos unen su voz en una introducción a través de la que agradecen a Dios por los 15 años que el ministerio Unción Tropical ha cumplido. Inmediatamente se da paso a rítmicos compases que invitan a la gente a adorar a Dios, reconociéndole como Padre.

 

Musicalmente, en «Vive Jehová» Unción Tropical se mantiene fiel al merengue, pero con un giro hacia la alabanza congregacional, como sugiere esta letra inspirada en las Escrituras: «¡Las naciones le adoran! ¿Quién es el rey de gloria? ¡Jehová de los ejércitos, ese es el rey de gloria! ¡Vive Jehová!». De acuerdo a Felo Serrano, esto viene de la mano con su propósito de afinar el oído de los seguidores de la música tropical hacia un nuevo estilo que ellos quieren generar en vez de ubicarse en el merengue clásico: «Queremos ir avanzando hacia el tipo de música de alabanza congregacional». Esto puede sentirse claramente hacia el final del tema, en que pueden escucharse coros que invitan a unirse al reconocimiento del Señor.

Así, el dúo puertorriqueño prosigue con la promoción de «Salta en el río», la producción que los puso de regreso en la radio y con cuya música visitarán durante febrero Panamá, para participar en los carnavales, una oportunidad única para el evangelismo. «Es un evento al que van muchos ministerios cristianos. Nos gusta mucho porque evangelizamos y muchas almas se convierten», explica Felo. Durante marzo Unción Tropical visitará el área de Tampa, FL y en abril estarán viajando a Costa Rica, para visitar Enlace. Mayo los llevará de vuelta a la Florida, en donde harán acto de presencia en Expolit.

Benjamín Rivera Celebra 30 Años de Ministerio Musical

El pasado viernes 30 de Enero, Benjamín Rivera realizó con gran éxito el inicio de lo que será una gira de celebración de los 30 años de su ministerio musical, con un concierto que contó con invitados estelares con quienes juntos recorrieron las tres décadas de música.

El evento se desarrolló en las instalaciones de Misión La Cosecha preparadas para albergar 1500 butacas. El lugar estuvo a lleno total, con personas que permanecieron de pie durante todo el tiempo que se extendió el recital.

El espectáculo deslumbró con un alto nivel de excelencia y una impresionante exposición de luces, sonido y videos de la calidad que identifica a Benjamín Rivera. Con un recorrido por su historia musical, éste presentó canciones desde su comienzo en el 1985 hasta el presente, incluyendo canciones de la época de La Tribu de Benjamín.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Le acompañaron Samuel Hernández, Julissa, y Jessie González del «Trío de Hoy» cantando a dúo canciones que habían sido grabadas en algunas de sus producciones anteriores. A cargo de la música estuvieron los talentosos músicos Wiso Aponte en la guitarra, Vincent Cuevas en el bajo y Rai Torres en la batería.

Benjamín celebrará sus 30 años de ministerio durante todo el año con una serie de conciertos en diferentes ciudades de Estados Unidos, Canadá, el Caribe, Centro y Sur América. Según informó el propio Benjamín, Guatemala será el próximo país que podrá disfrutar este magno evento en el mes de Febrero.

“Me llenó de emoción sentir el apoyo del público. Han sido 30 años de bendición y de ver el favor de Dios en mi vida y ministerio”, expresó Benjamín Rivera.

El más reciente álbum de Marcos Witt, «Sigues siendo Dios», es el resultado de una de las épocas más difíciles que el salmista ha vivido. Su más reciente corte promocional, «Mayor es Él», llega a la radio para compartir un mensaje: Nuestro Dios es más grande que cualquier problema. No importa la circunstancia que estemos atravesando, Jesús sigue siendo Señor y su soberanía es absoluta.

«Mayor es Él» habla de situaciones reales de la cotidianidad a través de las cuales Dios se manifiesta en la vida de sus hijos: «En las pruebas, las tormentas, en mis luchas, solo tú me abrazas, me amas, me guías, me das tu paz». Como el título de la canción lo sugiere, «Mayor es Él» está basada en las palabras del apóstol Juan en su primera epístola: «Mayor es el que está en vosotros, que el que está en el mundo».

 

(1 Jn. 4:4). Igualmente, la letra tiene verdades encontradas en Deuteronomio 28:13 «Te pondrá Jehová por cabeza, y no por cola; y estarás encima solamente, y no estarás debajo, si obedecieres los mandamientos de Jehová tu Dios, que yo te ordeno hoy, para que los guardes y cumplas…» y de Romanos 8:37: «Antes, en todas estas cosas somos más que vencedores por medio de aquel que nos amó».

Las canciones de «Sigues siendo Dios» resumen muchas de las lecciones que Marcos Witt admite haber aprendido durante el tiempo de su recuperación del accidente en el que se fracturó ambos pies y por el que tuvo que ser sometido a una importante cirugía, durante la cual, al ser intubado, sufrió fuertes daños en sus cuerdas vocales que amenazaron con terminar con su ministerio de cantante, orador y predicador. «Mayor es Él» se basa en una de las cosas más importantes que sostuvo a Marcos en las horas de dolor físico, espiritual y psicológico que atravesó.

El tema, compuesto por Deena Peterson y Brian Kessel, fue traducido y adaptado al español por Marcos Witt y arreglado para formar parte su más reciente producción. Es una alabanza cuya melodía es fácil de aprender y cuya instrumentación comparte las características de otros temas del álbum al hacer uso de sonidos electrónicos, que particularmente en esta canción, en conjunto con el resto de los elementos musicales y con la voz de Marcos, van cobrando ímpetu hasta desembocar en un apasionado momento de exaltación a Dios.

«Mayor es Él», nuevo tema de alabanza de Marcos Witt

Manny Montes ft Farruko lanzan “Conoce la historia”,su nuevo video clip.

El ser humano tiene por costumbre juzgar a primera vista sin saber la verdadera historia que ha podido llevar a alguien a cualquier situación ya sea buena o mala.

Debemos analizar bien las cosas antes de emitir cualquier comentario y conocer la historia de esto se trata este vídeo del primer sencillo de su producción Línea De Fuego de Manny Montes.

Si Jesucristo no vino a condenar al mundo, ¿Quiénes somos nosotros para hacerlo?

La producción estará disponible en marzo.

Silvia Ker, de la ciudad de Curitiba/PR, lanza el Clip de la canción que lleva el nombre de su nuevo CD, Além da Canção. Canción que fue compuesta por  Anderson Freire.

 

En el CD y en el clip se puede apreciar la participación especial de la reconocida cantante Góspel Elaine de Jesús, la idea de la participación vino por la amistad que las cantantes tienen hace ya un buen tiempo y en una de sus conversaciones surgió la invitación de realizar este proyecto juntas.

 

En el clip se ve a las cantantes interpretando el tema, de un lado Silvia un poco inhibida, “Te adoro porque sei que es fiel, eu nao posso te negar o que sou. Eu nasci para ser adorador”, la parte del puentees la mejor por lo que se escucha. Elaine en su participación ya bien acostumbrada, más de un modo general, las cantantes pentecostales no se sienten conectadas en partes con este tipo de proyecto. Mas la música quedo bien gravada, el único punto que me dejo pensando es el cambio constante de sets de filmación, en cierto punto llega a incomodar.

 

Las locaciones del clip fueron divididas en dos escenarios, en una parte se puede apreciar una de las calles mas antiguas de Boston, y en otro la plaza pública Garden. Oportunidad que esta cantante aprovecho y tuvo en cuenta en su pequeño periodo por EUA. La  dirección del video clip quedo por cuenta de la BME Multimedia.

Vea el video y sea realmente bendecido…

Silvia Ker Lanza nuevo Clip con participación de Elaine de Jesús.

Alex Campos comienza a producir su proximo disco: "Derroche de amor"

Alex Campos, inicia este 2015 a producir su próximo disco: “Derroche de Amor”, donde contará con dos cantantes brasileños muy conocidos: Marcos Burnet y Thalles Roberto.

Después del éxito de su disco “Regreso a ti”, el colombiano quiere decirle a sus seguidores alrededor del mundo que es tiempo de disfrutar de un derroche de amor, nombre que resalta principalmente su experiencia de ser un salmista que proclama las grandezas de Dios en la vida de sus hijos.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Acordeón, guitarra y otros instrumentos conformarán las melodías, que serán parte de este nuevo trabajo discográfico, del cual no ha entregado muchos detalles, pero a través de sus redes sociales ha dejado clara la emoción que siente ante este disco, que sabe llegará a impactar la vida de cientos y miles de personas.

 

 

Precisamente por ello, todos los que participan de este proyecto no han dejado de lado la importancia de darle a Dios su espacio, por ello en imágenes compartidas por Alex se ve como los miembros de su banda, él y sus amigos invitados a ser parte de esta producción, oran y leen la Biblia juntos.

“Puedo amar ahora”, canta Dr. P a dúo con Coalo Zamorano

Como parte de la promoción de su más reciente álbum, Luis Pellot, mejor conocido como Dr. P, presenta un nuevo corte en el que es acompañado por Coalo Zamorano. El tema lleva por nombre «Puedo amar ahora» y es una explosión de pop rock y ritmos electrónicos, que funcionan como la envoltura de un mensaje surgido a partir de la experiencia personal del cantante boricua.

La canción fue compuesta por Dr. P y Héctor Ríos, con quien escribió al menos otros dos cortes de su nuevo álbum, «Nací pa’ esto». «Puedo amar ahora» relata parte de un proceso vivido por Luis. El principio que el tema transmite es que uno como cristiano puede ser más efectivo en la vida de su familia, hermanos y amigos cuando se desprende de sí mismo. «El mundo nos enseña a dar y recibir un amor condicional; ese era el amor yo que conocía», explica Luis.

 

«Hice de la Palabra de Dios una vivencia de la que pudiera obtener el fruto de Su verdad. “Puedo amar ahora” significa que no importa tanto lo que yo reciba: importa lo que yo dé».

La letra, que relata el proceso de atracción que Dios ejerce sobre los seres humanos a través de su Espíritu: «Me doblegaste, ya me tienes. Es honesto lo que tú quieres. El despliegue de tu gracia es lo que a mí me sostiene», para luego ser un testimonio de lo que la presencia de Dios provoca en el corazón: «Puedo amar ahora, amor de verdad, puro y con sinceridad, amor que se entrega, da su vida hasta el final».

Para la producción de su álbum, Dr. P comenzó a averiguar sobre estudios de grabación. Así fue como terminó enfrascado en una conversación con el multipremiado productor y cantante, Coalo Zamorano, relatándole el proceso espiritual que había atravesado en los seis años en que se mantuvo alejado de la música profesional. Y así fue también como surgió la idea de grabar una canción juntos. El resultado es «Puedo amar ahora», cuyo ritmo captura el oído de inmediato, mientras que su melodía fija la tonada en la mente y permite que la letra comunique su mensaje.

«Nací pa’ esto» marcó el regreso de Dr. P a la radio. Desde su lanzamiento, en octubre de 2014, el cantante ha recibido muchos testimonios de personas que han hallado en sus canciones —basadas en experiencias personales— un consejo oportuno o una enseñanza. Al presente, Dr. P se encuentra concentrado en la promoción de su álbum a través del desarrollo de sus redes sociales, pero sin dejar de lado el aspecto espiritual. «Estoy desarrollando videos cortos de tres minutos donde pueda abundar un poco sobre la Palabra de Dios. Además, tengo el sueño de escribir un libro, si así Dios me lo permite», comenta «El doctor de la música urbana».

Próximamente Dr. P viajará a Uruguay, para participar en conocido Campamento Beraca. Posteriormente seguirá su gira «Nací pa’ esto» que por ahora se extiende hasta el 9 de febrero, en Argentina. Para mayor información sobre las fechas de sus presentaciones y para invitaciones, visite el sitio oficial de Dr. P.

Casting Crowns lanza el tema «Broken Together»

La banda Casting Crowns estrena el tema «Broken Together», una suave balada en la que predomina el piano, con una impresionante letra que busca animar a los matrimonios a permanecer juntos incluso con sus imperfecciones. La canción es el tercer sencillo de su muy exitoso álbum «Thrive», el número doce en la amplia discografía del grupo de Georgia.

El tema basa su letra en la experiencia de todos los matrimonios al darse cuenta que los sueños inocentes con los que llegaron a esa relación tienen poco o nada qué ver con la realidad. Mark Hall, el vocalista y compositor de la banda, se inspiró en conversaciones que tuvo con matrimonios amigos y otras amistades. «El matrimonio es difícil. Llegamos al altar con un montón de cuentos de hadas, pensando: “Va a ser perfecto.

 

No tenemos que separarnos. Nos despertaremos juntos cada mañana y nadie tendrá mal aliento. No tendremos ningún problema”. Y los problemas golpean y no sabemos donde archivarlos en ese panorama inicial», explica Mark Hall.

El desafío que presenta «Broken Together» es justamente el de poner en balanza lo que se deseaba y lo que se tiene y decidir seguir adelante a pesar de que el cónyuge no cumpla con el ideal que uno tenía en la cabeza al inicio. «Solo Dios será capaz de hacer que esto funcione y la gente imperfecta puede ser imperfecta junta», afirma Hall.

«Si puedes traer tus sueños rotos, yo traeré los míos», sugiere la canción, compuesta por Mark Hall y Bernie Herms. «Todavía podemos hablar de sanidad y salvarnos, la única forma en que podemos durar por siempre es estar rotos juntos».

«Broken Together» también toma forma visual a través de un videoclip. Este presenta la conmovedora historia de un anciano que recuerda los primeros años de su matrimonio y cómo los rigores de la rutina y la vida diaria fueron llegando, trayendo con ellos heridas en su relación, rompiendo los sueños de la princesa y el príncipe que «fueron felices para siempre». El perdón y la comprensión se sobreponen a las promesas rotas, dando oportunidad a la pareja de reafirmar su amor y continuar caminando juntas, a pesar de sus fallas, o a sabiendas de que la imperfección estará presente en su relación, pero no necesariamente debe separarlos.

«Thrive» es un lanzamiento de Reunion Records y Provident, distribuido internacionalmente por CanZion.

Gateway Worship estrena su nuevo sencillo “Tú eres para mí”

Tú eres para mí, es el título del más reciente track en español de Gateway Worship. La iglesia Gateway hizo su incursión en español con el álbum «Gloria a Dios», una selección de sus más poderosos cantos. Christine D’Clario, quien pertenece a esta congregación, canta «Tú eres para mí», el tercer corte del álbum en alcanzar las ondas radiales.

«Tú eres para mí» es una balada compuesta por Kari Jobe. Está instrumentada principalmente con piano. Comienza suavemente, con la voz de Christine como elemento preponderante, para luego integrar voces de apoyo, que la acompañan el resto del tema.

La canción, adaptada al español por Alejandro Allen y grabada en vivo en Gateway, es la bella descripción de una relación cercana y constante con Dios.

 

Declara cualidades del Señor como su fidelidad y su omnisciencia, a la vez que resalta su amor y su poder. La impecable interpretación de Christine D’Clario de versos como: «Nunca me abandonaste, nunca en mi flaqueza. Yo sé que Tú eres mío y tuyo seré siempre. Sé que has venido ahora, recordándome en mi corazón que Tú eres para mí», provee inspiración para los momentos en que el alma atraviesa problemas y vuelca el corazón hacia la adoración.

Sobre su participación, Christine D’Clario expresó: «Me siento muy privilegiada de ser parte de este primer proyecto en español. Mientras grababa en el estudio sentíamos la presencia del Espíritu Santo abrazarnos de una manera muy especial. Por eso sé que será de mucha bendición a Latinoamérica».

«Gloria a Dios» reúne la participación de algunos de los salmistas más reconocidos en nuestro medio, como Julissa, Daniel Calveti, Marco Barrientos, Danilo Montero y Lilly Goodman, entre otros. Es un lanzamiento de Integrity Music.

“Worship Call” se dispone a lanzar su nuevo sencillo titulado " Tu amor no falla"

Con mucha energía y entusiasmo, el ministerio “Worship Call” se dispone a lanzar su nuevo sencillo titulado “Tu Amor No Falla”.

El dúo compuesto por Edwin Venezuela y Madeline Malines, deleitará al público con una traducción del tema “Your Love Never Fails” del compositor Chris McClarney.

La hermosa canción, ha sido popularizada por afamados grupos como “Jesus Culture” y “New Boys”, pero en esta ocasión, el ministerio traerá un tema traducido al español con nuevos arreglos musicales realizados por Wilkins Maldonado.

Con este nuevo sencillo, el también matrimonio, pretende hablarle a otras vidas acerca del inmenso amor de Dios y testificar sobre su fidelidad.

“Nosotros fuimos impactados a través de esta canción y queremos compartir con otros dicha bendición”, expresó Madeline, quien escuchó el tema por primera vez en Florida interpretada por el propio compositor.

 

 

Por su parte, Edwin indicó que el tema invita al oyente a recurrir a Dios en momentos de angustia y que por ello la escogieron de entre tantos temas que pudieron haber traducido.
“Escogimos la canción porque inspira a creer, a confiar en el Padre, a permanecer de su mano en el momento difícil porque su amor nunca falla y nada nos podrá separar de el”, relató Edwin con emoción.

El nuevo corte de Hillsong Worship: «This I Believe (The Creed)»

Como parte de su más reciente producción, «No Other Name», Hillsong Worship presenta un poderoso tema que resume en sus versos las doctrinas esenciales del cristianismo, tomando como modelo el credo apostólico. En su letra, «This I Believe (The Creed)» declara los cimientos de la fe como la Trinidad, la resurrección y la Segunda Venida de Cristo.

«This I Believe (The Creed)» es una bella interpretación en la voz de Matt Crocker, pero es también una travesía llena de convicción, que lleva al escucha a unirse al cantar: «Creo en Dios, nuestro Padre; creo en Cristo, el Hijo; creo en el Espíritu Santo, nuestro Dios es tres en uno. Creo en la resurrección, en que nos levantaremos otra vez; creo en el nombre de Jesús».

La canción, una suave balada que se convierte paulatinamente en un formidable tema de adoración, fue inspirada por una peculiar solicitud que el autor y apologista cristiano australiano, John Dickson, hizo al grupo.

 

«Nos escribió a Twitter», explica Ben Fielding, uno de los directores de alabanza de Hillsong, «y dijo que si alguno de los compositores de Hillsong escribiera una canción con las palabras del credo apostólico, sería de gran bendición para la iglesia». Hillsong tomó la tarea en serio, a pesar de que el conocido credo de los apóstoles a través de la historia ha sido factor de unidad y hacerle justicia sería un gran desafío. Tras un intenso tiempo de trabajo tanto en la música como en la letra, el mismo Dickson sugirió algunos cambios y así surgió la versión que ocuparía el primer track de «No Other Name», un canto que cruza fronteras geográficas y denominacionales y cuya letra «da a la iglesia una expresión que potencialmente pueda unirla sin poner en riesgo el núcleo de nuestra fe».

De esta manera, «This I Believe (The Creed)» contribuye a alcanzar la visión que Hillsong tuvo desde el principio para el álbum «No Other Name», que es dar voz a los individuos y las iglesias de todo el mundo y unificarlos en un declaración de adoración que exalte a «ningún otro nombre», sino el de Jesús.

Thalles Roberto, Evan Craft, Doctor P y En tu Presencia, en Aviva Argentina

El evento que marcó agenda de Brasil, Puerto Rico, Chile, Estados Unidos, llega a la ciudad de Cipolletti con la presencia, por primera vez, de Thalles Roberto, Evan Craft, DoctorP, En tu Presencia y muchos invitados de diversas ciudades y provincias.

Bajo el sentir de adoración y establecimiento de un tiempo especial de Dios sobre nuestra nación, la ciudad de Cipolletti se prepara para recibir a miles de jóvenes y países vecinos, bajo el lema: “Transformados para transformar” que inició en diciembre pasado en la ciudad de Neuquén, y que pretende extenderse hacia varios puntos estratégicos de Argentina.

La organización y movimiento “Aviva Argentina” que coordina el Ap. Luis Buck convocó en este mega evento a realizarse en el predio de CCM Eventos (Naciones Unidas 1889, Cipolletti), al cantante brasilero Thalles Roberto, en lo que sería su primer concierto en este país.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Thalles ha inspirado a multitudes en Brasil y en el mundo con su testimonio de fe y superación. En menos de 4 años de carrera ministerial, cuenta ya con más de 5 millones de seguidores en las redes sociales, realizó más de 600 recitales con una audiencia media de 10 millones de personas. Ha llegado a más de 1 millón de copias vendidas, colocándolo en un lugar superior de la lista de la música gospel brasileña. Él y su banda completa, serán parte principal de este encuentro que reunirá a salmistas internacionales sin límites idiomáticos ni de fronteras.

Previo al evento patagónico, el viernes 6 de febrero a las 10 de la mañana en el Auditorio de la Ciudad de Buenos Aires (Centro Porteño), Thalles junto a invitados y gente de la organización de Aviva, realizarán una conferencia de prensa con periodistas acreditados mediante prensa@areadoce.org, para luego continuar viaje hasta la Patagonia.

La propuesta de levantar el nombre de Jesús en Aviva Argentina 2015 sumó también a DoctorP (Puerto Rico), Evan Craft (Estados Unidos), En Tu Presencia (Chile), y distintos músicos, bandas y solistas que se están convocando para vivir el primer encuentro de adoración de este año.

“Sabemos que luego de este encuentro, miles de personas continuaran encendiendo un altar de adoración en sus casa y ciudades”, afirmó Luis Buck, coordinador de Aviva, y Director de CCM Eventos ante medios nacionales que comenzaron a convocarse para esta gran propuesta de Jesús a nivel de toda Argentina.

«Yo me gozaré», nuevo corte musical de José del Faro

 José del Faro, salmista español, acaba de estrenar su nuevo sencillo “Yo me gozaré”, desde el cual transmite un mensaje de esperanza a los corazones entristecidos.

El tema forma parte de su álbum, “Danos luz”, con el que se diera a conocer en el medio cristiano internacional y que ha tenido buena aceptación del público.

Sin embargo la letra fue compuesta por Antonio Pérez y esto consoló a José del Faro durante un tiempo de tristeza. Esa fue una poderosa razón para que decidiera incluirlo en su primer álbum.

“Creo que en aquel momento yo también me sentía bastante atribulado, por lo tanto (esta canción) me ayudó muchísimo a superar ese bache, hasta el momento en el que realmente encontré el gozo”, dice José.

 

 

En «Yo me gozaré» se encuentran varios estilos, como es conocido en la música de José del Faro, como el flamenco que lleva la batuta, en este caso, dando espacio al soul y al pop, para juntos producir el rítmico sonido que viste una letra como: «Hoy quiero decirte, si él está a tu lado, todos tus problemas los podrás vencer porque Jesucristo tenderá su mano si en algún momento llegas a caer”.

La Biblia toma lugar como inspiración de este canto, particularmente la porción de Nehemías 8:10 que dice “¡No se desalienten ni entristezcan, porque el gozo del Señor es su fuerza!” (NTV).

José comenta: “Me dio fue fuerzas para creer que en Su gozo está mi fuerza, lo que significó para mí que el gozo del Jehová venció a mi propio yo”

Erica Ali le canta a “Cristo” en su nuevo sencillo ...

 La cantautora argentina Erica Ali busca llegar a cientos de personas alrededor del mundo a través de su nuevo disco «Dices», precisamente por ello presenta su primer sencillo musical denominado «Cristo».

Revelando lo que es su intimidad al momento de adorar a Cristo, esta salmista decidió hacerla en una balada pop «El tema Cristo es el que más efecto ha tenido en la gente. Pienso que muchos se identifican con ella porque habla del río interior que todo hijo de Dios tiene y que lo arrastra a adorarle», aseguró Erica.

Decidida a dedicar su vida a cantar a Dios, Erica, quien grabó su primer disco en el 2000, desde el año anterior se dispuso a dar lo mejor de su talento para que sean muchas las personas que conozcan de Cristo a través de su música, lo cual asegura lo debe a sus padres, quienes fueron las personas que a través de su crianza la llevaron a tener una formación en el evangelio.

 

 

Al momento de referirse a su don musical, afirma que su madre y tío son pieza clave para ella, ambos interpretan la guitarra, lo cual desde muy pequeña le permitieron descubrir su melodiosa voz.

«Cristo» es un álbum compuesto por 10 canciones, todas compuestas por Erica. «Cada canción tiene un mensaje especial, pero todas están relacionadas con la persona de Cristo, si estuviéramos hablando del arte de la pintura, diría que cada canción es la impresión de la pincelada de Dios en un corazón que ha sido alcanzado por su amor», indicó.

Esperanza de Vida estrena tema y videoclip, «Proclamaré»

 La banda Esperanza de Vida, presenta el corte promocional, «Proclamaré», de su más reciente producción, «Fuego», y lo acompaña con un videoclip grabado en el Palacio de Congresos de La Línea, la ciudad española desde la que desarrollan su ministerio. La canción es una declaración de avivamiento y del establecimiento de Dios en la tierra.

El corte «Proclamaré» abre el más reciente álbum de la banda, estableciendo con sus dinámicos compases una perfecta consonancia con el título de la producción. La entrada contiene elementos electrónicos, que fueron usados con equilibrio por el grupo para dar paso a un ritmo basado en el rock.

«Hoy día las nuevas tendencias y géneros musicales están marcando la trayectoria de lo que las próximas generaciones escucharán.

 

Esto repercute en la industria musical y define lo que la gente va a oír en los próximos años», comenta Armando Moreno, líder de la banda. «Por ello, intentamos adaptarnos como hacen la gran mayoría de los grupos, pero por supuesto, sin sacrificar la esencia del ministerio que nos caracterizó desde un principio. Creemos que es bueno innovar en todas las áreas, esto trae frescura y renuevo».

La letra del tema declara la expansión del Evangelio de Jesús hacia todo pueblo y nación, lo que vendrá como consecuencia de un avivamiento, por el cual también clama. A la vez, es un compromiso de trabajar hasta ver a la gente reconocer el poder a Jesucristo. En palabras de Armando Moreno, «es fruto de un deseo ferviente en nuestros corazones por ver la gloria de Dios derramándose en cada país y ciudad que se cante». «Proclamaré» es consecuente con la urgencia de los tiempos que vivimos. Armando agrega: «Sabemos que aún hay mucho por sembrar y muchas vidas por salvarse, por ello insistimos en este clamor y la hacemos nuestra oración, por que creemos en el poder de las cosas que hablamos y declaramos, sobre todo cuando la presencia de Dios y su Palabra lo respalda».

El videoclip fue grabado en La Línea de la Concepción, ciudad de Cádiz, España, en donde se ubica la iglesia «Esperanza de Vida». «Optamos por alejarnos un poco de toda la parafernalia que a veces se construye alrededor de un concierto, así que quisimos hacerlo de una manera más sencilla, lo suficiente para poder transmitir el espíritu de la canción», explica Armando, quien también encabeza Marmot Media, la empresa productora de los videoclips de la banda.

Esperanza de Vida planea producir videoclips de cada una de las canciones que componen «Fuego». «Somos conscientes que debemos estar a la altura de una era donde predomina lo visual y si con ello todo esto se convierte en una herramienta para evangelizar, bendecir y edificar las vidas, pues ya es motivo de sobra para hacerlo», concluye él. «Proclamaré» es el segundo videoclip de álbum en ser lanzado.

Ema Rodz estrena su nuevo sencillo: “Mi Desierto ...

Hay momentos en la vida de todo creyente en los que las dificultades y pruebas nos hacen sentir soledad, desgaste emocional e incertidumbre, y es solo gracias a la fidelidad de Dios y su fortaleza que podemos vencer. Estos pensamientos de sinceridad, solidaridad y ánimo es lo que el cantautor Ema Rodz ha plasmado en la composición de su nuevo sencillo musical, titulado: “Mi desierto”.

“Escribí esta canción en un momento muy difícil donde Dios me estaba enseñando a ser agradecido por los procesos. También me enseñó que cuando Él nos lleva a un desierto es porque algo tiene que morir en nosotros” «Comenta Ema Rodz».

Paralelo a la promoción en los medios de comunicación masivos, la canción “Mi desierto” será distribuida a los directores de alabanza, y de esta manera poder ser de bendición a las congregaciones de iberoamérica.

“Mi desierto” es uno de los 10 temas que componen la producción “ADORACIÓN COLECTIVA, la cual está disponible en las principales tiendas de distribución digital iTunes y Amazon.

El cantautor y músico puertorriqueño Juan Carlos Rosa, lanza su nuevo sencillo:“Aleluya” de la producción “Creo”, cantada junto al conocido adorador puertorriqueño Jacobo Ramos.

Con el estilo peculiar que distingue a Juan Carlos Rosa en el género pop rock, la canción “Aleluya” es fusionado con un poco de música country, haciendo que este tema tenga un sonido refrescante en la Adoración y la Alabanza.

“Aleluya es una canción de exaltación y adoración a Cristo. Esta canción nos lleva no solo a tener un tiempo de adoración a Él, sino a reflexionar acerca de su bondad, misericordia, amor y poderío manifestado en nuestras vidas. Él es Rey sobre nuestras victorias, sobre nuestras dificultades, sobre todo lo que somos; lo que por consiguiente nos lleva a adorarle no solo de palabras, sino con todo nuestro ser”, dice Juan Carlos Rosa..

“Aleluya” nuevo sencillo de Juan Carlos Rosa con Jacobo Ramos

TobyMac lanza “Beyond Me”, su nuevo sencillo

 

El ganador de 5 GRAMMY® TobyMac está dando a sus fans un regalo para el inicio del Año Nuevo,un nuevo sencillo musical y dos nuevas remezclas.

“Beyond Me” es el primer sencillo de su próximo álbum. Además de”Beyond Me”, TobyMac también lanzó dos nuevas versiones remezcladas del single, Phenomenon Remix por Soul Glow Activatur y Moodswing Remix. Las pistas ya están disponibles en todos los servicios musicales de descarga y streaming.

El sencillo es el primer nuevo single desde el álbum Eye On It que atrapó el premio GRAMMY® por Mejor Álbum de Música Cristiana Contemporánea y debutó en el n . 1 en el Billboard 200. Es el tercer álbum cristiano en lograr esta hazaña en el momento de su lanzamiento. El pasado otoño, TobyMac lanzó una colección de remixes del disco Eye On it, titulado EYE’M (Remixes).

 

 

Junto con la preparación de su nuevo álbum, TobyMac se está preparando para salir de gira en el mes de marzo, junto con la ganadora del GRAMMY® Mandisa y el dúo de pop electrónico, Capital Kings.

TobyMac interpretará canciones de su exitoso álbum Eye On It, y sus fans pueden incluso llegar a oír algunas nuevas canciones del próximo álbum.

Sugar Baby hijo de Manny Montes presenta su primer sencillo

Su nombre es Emmanuel David y su seudónimo artístico es Sugar Baby, el hijo de Manny Montes estrena su primer sencillo.

A pesar que Sugar Baby tiene apenas 8 años realiza su primera canción de promoción titulada: “Bríncale por Encima”, llevando un mensaje de valorar la vida exhortando a los oyentes que hay que brincarle por encima a los problemas.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Parte de la letra de la canción “Bríncale por Encima” de Sugar Baby:

“No es un juego de video pero hay que batallar
Porque hay una corona que tenemos que ganar
Sé valiente y no tengas miedo
Porque con Cristo yo todo lo puedo.
Saca la espada de la Palabra y el escudo de la fe
Grita Dios está conmigo de seguro ganaré”.

El tema musical “Bríncale por Encima” de Sugar Baby está disponible en iTunes, Amazon y las demás tiendas digitales.

Marcos Vidal advierte: “El aislamiento es un suicidio .

Por Marcos Vidal.- Estoy convencido de que una de las mayores lacras dentro de la iglesia actual es la tendencia al aislamiento en un hijo de Dios, y muy especialmente en los líderes o ministros del evangelio.

Es una trampa mortal en la que muchos caen sin darse cuenta, cada vez más. Probablemente por la influencia de la filosofía individualista que gobierna nuestra sociedad, este comportamiento se ha instalado firmemente como otra «forma» de conducta cada vez más habitual, que se impone en los tiempos modernos del cristianismo, vulnerando el principio bíblico que presenta a la iglesia como el cuerpo de Cristo.

Como hijos de Dios, pertenecemos a un organismo vivo mucho más grande e importante que nosotros mismos, en el cual somos simples miembros interdependientes y no podemos subsistir solos ni aislados.

 

 

Necesitamos la cobertura del cuerpo y la comunión con el resto de los miembros. La Biblia es muy clara en este aspecto y un vistazo al capítulo 12 de 1 Corintios debiera ser suficiente para liberarnos de cualquier duda. Frases como: «Si dijere el pie: Porque no soy mano, no soy del cuerpo, ¿por eso no será del cuerpo? Y si dijere la oreja: Porque no soy ojo, no soy del cuerpo, ¿por eso no será del cuerpo?» (12.15–16) o «Ni el ojo puede decir a la mano: No te necesito, ni tampoco la cabeza a los pies: No tengo necesidad de vosotros» (12.21). Si algo queda claro en el Nuevo Testamento es el concepto de CUERPO inherente a la iglesia de Jesucristo.

Además de esto, Jesús también habló de la unidad de los suyos. No solo de la unidad del cristiano con Él, claramente explicada en Juan 15 con el cuadro de la vid y los pámpanos, sino también de los unos con los otros. Difícilmente se puede pasar por alto el mensaje del Maestro en la oración de Juan 17:

No ruego solamente por éstos, sino también por los que han de creer en mí por la palabra de ellos, para que todos sean uno; como tú, oh Padre, en mí, y yo en ti, que también ellos sean uno en nosotros; para que el mundo crea que tú me enviaste. La gloria que me diste, yo les he dado, para que sean uno, así como nosotros somos uno. Yo en ellos, y tú en mí, para que sean perfectos en unidad, para que el mundo conozca que tú me enviaste, y que los has amado a ellos como también a mí me has amado (Juan 17.20–23).

Es impensable, leyendo estos pasajes, llegar a la conclusión de que un hijo de Dios puede subsistir espiritualmente cortando la comunicación con el resto del cuerpo, o con cierta parte del cuerpo. Como miembro se pudre y se muere, y como heraldo de Cristo es una pantomima porque Jesús dijo que la unidad del cuerpo era necesaria para que el mundo creyera. ¿Qué mensaje transmite un miembro amputado?

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Pero no solamente es anti bíblico aislarse del cuerpo, sino que es además un peligro mortal que muchos ni siquiera sospechan. Al respecto hay un versículo que ha sido todo un descubrimiento para mí en el último tiempo. Se encuentra en 1 Juan 1.7: «si andamos en luz, como él está en luz, tenemos comunión unos con otros, y la sangre de Jesucristo su Hijo nos limpia de todo pecado».

Por eso el aislamiento es una ratonera, es un suicidio espiritual, por más que se disfrace de mil maneras y se haya convertido actualmente en una «forma» habitual de comportamiento para muchos cristianos. Porque existen errores y pecados de los que uno no es consciente por sí mismo. Hay faltas que, a menos que mi hermano me las señale, nunca lograré verlas sin ayuda exterior.

David oraba a Dios diciendo: «¿Quién podrá entender sus propios errores? Líbrame de los que me son ocultos» (Salmos 19.12). De modo que hay transgresiones, incluso iniquidades que por mí mismo jamás llegaré a confesar, a menos que alguien me abra los ojos y pueda verlas. ¡Para eso existe el cuerpo! David necesitó a un Natán. Yo necesito «Natanes» en mi vida y pido al Señor que me los envíe siempre que sea necesario, y que no cometa el error de aislarme y cerrar los oídos a su incómodo mensaje. Porque puedo ser muy sincero y estar al mismo tiempo muy sinceramente equivocado incluso respecto a mi propia conducta. Y no lograré reconocerlo a menos que alguien me ayude a verlo. Y si no lo reconozco, no lo confesaré, y si no lo confieso ¿cómo alcanzaré perdón de Dios?

Tomado del libro Con Permiso, ©2014 por Marcos Vida (ISBN: 978-0-8297-6556-4). Usado con permiso de Editorial Vida.

Llega nuevamente el Mega Campa 2015

 Jóvenes Activos presentan los días 12, 13, 14, y 15 de Febrero el Mega Campa 2015

En Misiones, Argentina con la consigna Ahora me toca a mí.

4 días imperdibles donde abra, talleres sobre:

Noviazgo.

Trabajo.

Matrimonio.

Sexualidad.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Se presentaran recitales en vivo, Deportes entre otras cosas más, pero lo más importante, es que  el grupo de Jóvenes  se estuvo y está preparando desde hace tiempo para que sea una experiencia única e irrevocable ante los ojos de Dios, y que muchas vidas sean impactadas por la presencia de Dios.

12, 13, 14 y 15 de Febrero es la Fecha que va a quedar marcada en tu vida. Dios va hacer cosas Sobrenaturales!

Agrupación de Jóvenes de la ciudad de Posadas, provincia de Misiones. Destinado a ser "el cambio para esta nueva generación".

‪#‎MegaCampa

Soy un párrafo. Haz clic aquí para agregar tu propio texto y edítame. Soy un lugar ideal para que cuentes una historia y permitas que tus usuarios Durante todo el 2014 Kyosko, la banda de rock argentina, celebró sus 20 años con un profundo mensaje que se caracteriza en las letras de todas sus canciones, esa mirada desinteresada hacia la cruz. El paso del tiempo le sirvió a la banda para confirmar que ellos son ”un medio y no un fin”, como repite incansablemente su líder, Fabián Liendo.

El mensaje es claro, lo presentan entre canción y canción: “el verdadero Evangelio conlleva ciertas demandas; devolverle la Iglesia a Dios, estar con el pobre, con el que sufre”.

De estos 20 años, la banda y el denominado “ejército de INVISIBLES” fueron protagonistas de la concreción de un proyecto de la ONG Missione Possibile, de la cual Kyosko forma parte. El desafío fue la construcción de una escuela para la enseñanza media en Camboya.

 

Gracias a todos los “INVISIBLES” que se sumaron aquel 29 de noviembre 2013 en el Teatro Vorterix, la escuela abrió sus puertas en octubre de 2014. ¡A menos de un año!

La celebración de los 20 Años

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

El 8 de Agosto de 2014 se realizó el festejo oficial de los 20 años , en un concierto en el auditorio “Una Vida Mejor”, que contó con una galería de fotos que recorrieron los distintos momentos ‘hitos’ de estos músicos que consagraron sus vidas al servicio del Señor y del prójimo.

Aquel lugar se colmó con la presencia varias generaciones que crecieron junto a Kyosko. El concierto fue un viaje por toda la carrera de la banda, repasando todos sus clasicos en diferentes formatos.

Las imágenes del concierto serán parte del DVD 20 Años que se estrenará el año próximo, y que también contará con las imágenes de la participación en el Jesus Fest , realizado en Ciudad Rock (ex Parque de la Ciudad) en la zona sur de Buenos Aires.

Se espera que antes de fin de año la difusión de un nuevo clip de la canción “2 Instantes” que formará parte del DVD del concierto de los 20 años. Para no perderlo suscríbete al canal de Kyosko en Youtube.

Finalmente, para el próximo año, la banda seguirá con nuevos proyectos, lugares a donde llegar con el compromiso ineludible “caminar juntos y así construir la Iglesia que Dios quiere”.

  • Kyosko cierra el 2014 con su Tour 20 Años

Una vez más la voz angelical y el talento inigualable de Evaluna Montaner viene a surcar los corazones de los oyentes, esta vez con “Yo me salvé” (Wings, en su versión en inglés) un tema inspirador que seguramente alcanzará nuevas metas en su corta pero exitosa carrera musical.

La menor del clan Montaner vuelve a la canción con un tema sublime e inspirador.

“Yo me salvé” repite la fórmula de su éxito anterior “Si existe” y Evaluna vuelve al estudio de grabación bajo la producción y composición de su hermano Ricky Montaner. Con el ingeniero y productor Jon Leone, Ricky Montaner trabajó la producción vocal de la canción. Dato interesante es que Evaluna trae dos versiones del mismo tema: una en español y otra en inglés, cuya versión fue realizada por Vaughn Biggs y titulada “Wings”.

 

“Cada vez que canto esta canción, siento una paz inmensa. Estoy totalmente enamorada de la canción como tal, no porque yo la cante, sino porque es una canción sumamente hermosa”, reflexionó Evaluna.

En cuanto a la dupleta exitosa que repite con su hermano, la menor de los hijos de Ricardo Montaner asegura que “es un privilegio volver a trabajar con Ricky porque es un ‘duro’ en todo lo que hace. Estoy muy orgullosa del resultado obtenido”.

“Yo me salvé” fue realizada para el sello discográfico Sony Music Latin.

No está demás decir que Evaluna ¡es multi talentosa! Prueba de esto es su desempeño en varias facetas del arte, entre ellas la actuación, el baile y el canto. Su vida como cantante tomó un giro de 180 grados cuando en el 2012 grabó junto a su padre, el famoso cantautor internacional Ricardo Montaner, el tema “La Gloria de Dios” que cuenta hoy día con 50 millones de visitas en YouTube/Vevo.

El año pasado grabó el tema “Si existe”, también una producción y autoría de su hermano Ricky Montaner el cual fue otro éxito indiscutible en las redes cibernéticas con más de 12 millones de visitas en YouTube/Vevo.

Yo me salve”, el nuevo sencillo de Eva Luna Montaner.

Llegó el esperado estreno del nuevo video del grupo madrileño Nuevo Fundamento con la vos de Carlos Augusto Jardel. Luego del anticipo anunciado por la banda española, el clip “Justo a Tiempo” en un trabajo que cuenta con el apoyo de diversos músicos y productores a nivel mundial.

Esta canción es parte del álbum “Esclavo por tú Amor”, un trabajo elaborado por duetos internacionales con destacados artistas.

El audiovisual tiene la sencillez y madurez del artista ibérico que muestra imágenes urbanas matizadas con tomas en el estudio de grabación, todo en blanco y negro, lo que le otorga un nivel y una terminación a gusto.

El tema habla sobre el amor, la fe y la dependencia que tenemos con el Señor.

“Esclavo por tu Amor” fue diseñado en principio con el propósito de hacer un CD con una línea clara de (pop rock ) en forma de duetos musicales, ya que el grupo buscaba algo nuevo y diferente de lo acostumbrado en la música cristiana.

 

 

El desafío fue lograr estos duetos con otros cantantes quienes aportaron sus voces desde Colombia, Venezuela, México y Puerto Rico. Un trabajo inédito para la banda que desde hace muchos años viene trabajando con un ministerio integral ayudando a personas en situación de adicciones.

En este caso, el video intenta mostrar las contracaras de la vida alejada de Dios, de la sociedad enferma que va perdiendo los principios y valores básicos, y remarcar que solo a través de la fe genuina y el reconocimiento de la condición ante la cruz, se puede lograr salir.

La letra y música es de Sorangel Castillo Tovar, Carlos Augusto y Alex Ruiz. Un trabajo en conjunto con Tarima Internacional.

Nuevo Fundamento es un grupo de música pop rock cristiana que surgió a finales de 2009.

Justo a tiempo”, el nuevo Video Clip de Nuevo Fundamento.

Vuelve El Jesus Summer Camp en Febrero de 2015

El mega campamento juvenil de Latinoamérica Jesus Summer Camp vuelve en 2015 más potenciado que nunca, ya que es la primera vez que se hará en años consecutivos. Esto es debido a la respuesta de los jóvenes de Argentina y de otros países que han solicitado venir con su grupo a recibir de Dios durante el verano.

Del 4 al 8 de febrero cientos de jóvenes estarán reunidos en un ambiente de campamento en donde líderes nacionales e internacionales los sorprenderán con un sin fin de actividades espirituales, artísticas y de recreación con las que podrán conocer, intimar y experimentar la vida en la Fe.

Bandas y oradores de renombre internacional se darán cita al Jesus Summer Camp. Su anfitrión, el pastor Ale Gómez estará junto a Fabián Liendo (Kyosko) y Ulises Eyherabide (Rescate), German Ortiz, Ale Rodríguez (Jucum), desde Colombia Lucho Beltran y Lali Gomez que ha sido elegida Abanderada Argentina Solidaria 2014.

 

 

Todos ellos nos desafiarán una vez más con mensajes inspiradores compartiendo escenario con artistas nacionales e internacionales de la talla de Kyosko, Mauricio Fuentes (Chile), Corto Plazo, JW Worship, Fila 9 y la participación especial de Luis Campos (hermano de Alex) por primera vez con Jesus Warriors. Además se podrá disfrutar del trabajo del pintor Pablo Larrañaga.

Conjuntamente estarán presentes una decena de líderes juveniles que compartirán talleres innovadores de arte, evangelismo y trabajo social con jóvenes en situación de riesgo.

La idea es que las vidas de cada uno de los que asistan sean marcadas teniendo un encuentro personal con Jesús, experimentando el poder de Dios en sus vidas, con la misión de salir a transformar naciones.

 

 

 

 

 

 

El día 21 de Diciembre marcando el comienzo del Verano 2015, TDMPRODUCCIONES lanzó un nuevo remix, esta vez del tema “Identidad” del reconocido artista Zeki Alamo o simplemente ZEKI.

Desde la empresa argentina de la ciudad de Bariloche, en la patagonia, ahora llega un nuevo remix especial, siempre con el sonido y el estilo que caracteriza estas mezclas.

Ya desde sus principios, TDMPRODUCCIONES ha elegido a ciertos artistas para elaborar “artesanalmente” versiones especiales que tienen como propósito aumentar la publicidad de cada ministerio musical. Además cada trabajo no tiene un fin comercial ya que no se coloca a la venta y en algunos casos no se permite la descarga gratuita.

Marcos Witt, Danilo Álvarez, Luciana Guifer, Danny Díaz, Lorena Lucero, Enrique Gómez, Marcelo Patrono y muchos más, han pasado por los remix de la productora que sigue apoyando a los nuevos talentos y llevando música a lugares donde pocos han llegado.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

En esta ocasión, se lanza una de las novedades para el verano 2015, que pronto estará acompañada por otro remix del tema “Surrender” de la brasilera Luciana Guifer.

Consultado por TDMPRODUCCIONES, Zeki manifestó su alegría por volver a Bariloche, ya que es la segunda presentación en la ciudad patagónica. “Me gusta mucho la ciudad. Es una pena que recién llegamos y nos tenemos que ir a otros lados”.

Ezequiel Álamo nació el 4 de noviembre de 1982 en la Capital Federal de la República Argentina. Su testimonio personal narra que a los cinco meses de gestación, la continuidad del embarazo corría peligro.

A su nacimiento los médicos no daban esperanza de vida, pues su salud era muy delicada. Su madre, la pastora Zuni Álamo, clamo a Dios por un milagro para su pequeño hijo, y Dios hizo el milagro, le dio vida, sanando cada célula de su cuerpo, bajo un edificante propósito, levantarse con un adorador profético, junto a un ejercito de adoradores que ofrezca al Padre adoración con una identidad clara de hijos.

Integra el equipo del ministerio ‘Águilas Reales’, siendo director de alabanza y adoración del ministerio ‘Ekstasis Kaf´.

Lanzan Identidad un Remix de Zeki Alamo

 

La banda argentino-española disfruta de un cierre de año a todo dar. Teniendo en cuenta que “DAR” es el principal objetivo de la agrupación musical cuyo líder y su vocalista integran full-time la fundación de ayuda humanitaria Remar-Argentina y Uruguay respectivamente.

Su último disco “Coming Soon” fue el movilizador al ser presentado en más de 20 fechas y siete ciudades del Sur Argentino culminando el pasado 13 de diciembre en ocasión de celebrarse la fiesta de RKM 97.7 FM Solidaria del Gran Buenos Aires.

Su líder Hernán Brown manifestó su gratitud a Dios y sorpresa por haber superado las expectativas planificadas y los motivos van desde la grabación de un EP con 3 canciones re-versionadas de su primera producción musical “70 veces 7” del año 2006 con los temas Don Dinero -con la participación de Ulises Eyherabide – Rescate-, Piedra Angular y Al verte a Ti – con Cristian Sanchís como voz invitada – Año Cero.

 

 

A esto se suma la grabación de un nuevo videoclip “Don Dinero” con éxito rotundo de vistas en YouTube (Feat.Ulises Eyherabide – Rescate) y las nominaciones en dos categorías como: Banda-Grupo del año -junto a músicos de reconocida trayectoria Internacional como Emannuel y Linda Espinosa, Esperanza de Vida, Generación 12, Planet Shakers entre otros-, y en la categoría Banda-Mejor Videoclip del Año (Don Dinero) de los prestigiosos premios AMCL – premios de mayor tradición en la música cristiana hispana, considerados los premios con mayor concentración musical y cultural debido a que en sus 70 categorías alberga la recepción de música cristiana en más de 60 idiomas y lenguas nativas.

Petros ahora se prepara para comenzar a trabajar en su 5ta producción musical, comenzará a grabar en los meses de Marzo y Abril de 2015.

Petros cierra con exito 2014 y prepara su nuevo Album para el 2015 

 

 

Posterior al lanzamiento de su segunda producción titulada “Tan Real”, además de recibir recientemente la nominación al Premio Arpa en la categoría Mejor Álbum De Grupo o Dúo, la banda Heler presenta en Latinoamérica su primer corte de promoción en medios de comunicación.

«Heler» es un derivado de origen alemán de la palabra Heller que significa “muy brillante”. Como banda, bajo el liderazgo de su vocalista Beto Madrid, procuran siempre llevar un mensaje de luz, esperanza, amor y salvación por medio de cada letra, sonido y armonía que existe en sus canciones; buscando que la luz de Dios resplandezca en los corazones de toda persona que los escuche y de esta forma conducirles a desarrollar un pensamiento reflexivo y de introspección que permita conocer al Creador en intimidad.

 

 

Originarios de Ciudad Juárez, MX, Heler está compuesta por Beto Madrid (Voz principal, pianos, producción y composición), Eduardo Lucio “Pewee” (batería), Eduardo García“Tiger” (bajo), Marcos Majalca (guitarra principal) y Tonny Pinedo (guitarras y ambiente).

Su gran amor por Dios, la tenacidad, la devoción y la perseverancia que demuestran tanto en sus producciones como en sus múltiples conciertos en su país natal y en Estados Unidos, han hecho de Heler una banda que cada día más se consolida como un referente del Rock-Pop entre la música cristiana de habla hispana.

“Quédate” es el nombre de la primera placa discográfica lanzada al público en marzo de 2010, grabada en Sonic Ranch en la ciudad de Tonillo, TX, en donde también se grabó su segundo álbum “Tan Real”. Este célebre estudio es reconocido en la industria musical por participar en las grabaciones de cantantes reconocidos por su destacada trayectoria en el ámbito cristiano como Alex Campos, Jesús Adrián Romero, Marcela Gándara, César Garza, Álvaro López, entre otros.

Bajo la dirección y producción musical de Beto Madrid, Heler define este primer álbum como “una producción llena de experiencias y sentimientos vividos en intimidad, relación y comunión con Dios, invitándole a Él a que sea el dueño de nuestras vidas y que permanezca en nuestros corazones”.

En noviembre de 2013, Heler presenta en Latinoamérica su segunda producción discográfica en donde se busca plasmar la realidad, la naturaleza y la esencia de Dios en la vida de quienes le buscan. “Tan Real” es un álbum lleno energía y frescura musical, que a través de ritmos contemporáneos, melodías, ambientes, armonías, elementos musicales excéntricos, dinámicos y potentes, se convierten en el complemento ideal de unas letras impactantes e inspiradoras que evidencian la necesidad de compartir lo “Tan Real” que es Dios.

«Aire» es el primer sencillo de promoción de este nuevo álbum que se da a conocer de manera oficial en américa latina y cuenta con la participación especial del cantautor Miguel Balboa, quien con su inconfundible voz y talento, aportan un sonido rock muy al estilo del mexicano. “Tan Real” es el primer álbum de la banda que cuenta con una alta cuota de participación de artistas invitados de diversos géneros como: Dani Ventura, Josué Cruz, Nadine y Lorenzo Aguirre, entre otros.

Heler estrena su sencillo “Aire” 

Mic-kid presenta su nuevo video Clip“Fuera de este Mundo” 

Mic-kid estrena el primer sencillo y videoclip de su tercer álbum “Fuera de este mundo”, el videoclip fue realizado en la ciudad santa de Jerusalem – Israel; En el video se puede apreciar las calles de Jerusalem antigua y los lugares considerados más santos por la fe judía como lo son el Monte Moriah, el muro de los Lamentos y el desierto de Judea y Samaria ubicado a 424 metros bajo el nivel del mar (lugar más bajo del planeta).

La canción que es una fusión de música urbana, percusiones de oriente medio y acordeón, nos transmite un mensaje totalmente único e innovador que refresca positivamente a la música urbana al tiempo que nos invita a recordar que a pesar de todas las dificultades que podemos experimentar, nosotros no pertenecemos a este mundo pero poseemos una ciudadanía sobrenatural en el Reino de los Cielos.

 

 

La canción fue escrita por el cantautor portorriqueño de música cristiana Alexis Vélez (Alex Zurdo) en colaboración con Miguel Idrobo (Mic-kid) y producida musicalmente por Ricardo Vásquez (Slw Mtion – CiNtRa_X)

“Nuestro anhelo es que la iglesia tenga presente en su andar diario su verdadera procedencia, aquella que un día recobraremos cuando partamos finalmente a los brazos de nuestro Señor, la nueva Jerusalem” Mic-kid.

Marco Barrientos presenta “Amanece”.

 

El salmista Marco Barrientos acaba de lanzar su nuevo álbum: “Amanece”, una producción de alabanza y adoración contemporánea, grabada en vivo durante el Congreso Avívanos 2014.

“De Gloria en Gloria”, el primer sencillo que celebra las promesas de Dios sobre nuestras vidas. En este tema Barrientos busca una experiencia de adoración vertical enfocada en Dios y sus atributos.

“La iglesia hispana hoy día se ha enfocado en canciones introspectivas – y aunque esas letras tienen su lugar en la expresión musical del creyente… realmente queremos con este disco proponer una dirección de exaltación y adorar a Dios con temas enfocados en cuán majestuoso, soberano, santo, y misericordioso es É”, explica Marco.

Este nuevo disco contiene 14 canciones de la autoría de Israel Chaparro, David Reyes, Esteban Alvarado, Marcos Brunet, Lucas Conslie, Daniel Bustamante y el hijo de Marco, Marco Santiago Barrientos.

 

Este nuevo álbum llega al mundo en formato digital y físico sencillo y deluxe, el cual cuenta con 3 canciones grabadas en estudio, en dicho álbum cuenta con la colaboración de los salmistas Marcos Brunet, Israel Chaparro, Marcela Gandara, Kike Pavon, entre otros.

El álbum se encuentra disponible a través de la plataforma digital alientomusica.com y/o en los estados unidos en las tiendas de música físicas.

 

Cabe destacar que “Amanece” cuenta con cancines  relamente llenas de bendicion y trato de Dios con las vidas.

 

Alex Campos estrena el video clip de “Regreso a ti”

 

CanZion estrena el videoclip del tema «Regreso a ti», que forma parte del concierto/documental «Regreso a ti – En vivo 3D», recientemente lanzado por CanZion, filmado en Argentina, y que fue presentado en salas cinematográficas en diferentes ciudades de América Latina. El corte audiovisual pertenece a la versión DVD del filme, incluido junto al Blu-ray 3D y el CD en vivo.

«Regreso a ti En vivo 3D» es el primer concierto/documental del medio cristiano en ser filmado en HD3D y recoge la interpretación en vivo de Alex Campos y su banda en la Sala Ginastera del Teatro Argentino de La Plata, en Buenos Aires, así como aspectos de la vida personal y ministerio del compositor y cantante colombiano, que es uno de los músicos cristianos con mayor influencia en la juventud de América Latina.
El corte «Regreso a ti» fue el primer sencillo promocional del álbum de estudio más reciente, de Alex Campos, del mismo nombre. La letra refleja el momento de entrega de un corazón que ha estado en búsqueda de la paz y finalmente la encuentra en Jesús. El videoclip presenta la versión en concierto de la canción, que al igual que su versión de estudio, cuenta con la participación vocal de la cantante colombiana, Sara Borraez.

Emanuel y Linda Espinoza presentan su nuevo álbum “Voy tras de ti con todo”

Luego de un proceso que Emanuel y Linda catalogaron de difícil, esta pareja de esposos y exintegrantes de la desaparecida agrupación Rojo presentan su nuevo trabajo discográfico titulado «Voy tras de ti con todo» compuesto por 12 temas que enmarcan una cercanía al corazón de los artistas.

Este es el segundo disco que saca la pareja como dúo, quienes vivieron una experiencia única con este producto que presentan a sus seguidores y que esperan impacte la vida de muchas personas.

« Es el disco más difícil de hacer en toda nuestra vida, pero lo ‘difícil’ no tuvo que ver con el aspecto técnico sino en nuestro deseo de poner las canciones que sentíamos que representaban el mensaje que Dios ha puesto en nuestro corazón para compartir», expresó entre risas Emanuel.

Pero no todo tuvo dificultad, debido a que la escogencia del título se constituyó en lo más sencillo, puesto que algo tienen claro es que están dispuestos a decir siempre Voy tras de ti con todo.

«Es lo que siente nuestro corazón. Estamos pensando, trabajando y obrando en seguir a Jesús con todo, sin reservas… Cuando amas a alguien muchas veces no tienes que pensar en lo que haces, no planeas las reacciones, solo lo amas y actúas de acuerdo a ese amor, por eso no tuvimos que pensar mucho el título pues no tenemos que planearlo o medir consecuencias», señaló Linda.

Este trabajo cuenta con una grata participación, como quedó inmerso en Conmigo estás, un tema que es interpretado por los salmistas al lado de sus hijos, los cuales educan bajo los principios cristianos.

Asimismo otras canciones revelan procesos íntimos de esta familia, cuyas experiencias quedaron plasmadas en las letras que inspiran a amar a Jesús y vivir integrados para él, así como para sus propósitos.

Amigos cercanos de la pareja les ayudaron a escribir track, de igual manera cumplieron uno de sus sueños como interpretar himnos antiguos, como «Las manceras», del dueto Moreno, padres de Linda y que fueron pioneros en la música regional cristiana en español.

Los temas que conforman esta producción discográfica son: Mira lo que has hecho en mí, Muévete, Mejor que la vida entera, Pongo mí vista en ti, Tú estás conmigo, Magnifico Señor, Eres todo para mí, Conmigo estás, Tengo hambre, Puedo sentir, Entera Consagración, Tu gracia.

Certificación de oro para Newsboys por “Dios No Está Muerto”

 

Newsboys, la exitosa banda cristiana de origen australiano, interpreta el tema “Dios no está muerto” en inglés «God’s Not Dead» lanzada en el 2011 y parte del sountrack de la película realizada por Pure Flix titulada con el mismo nombre, recibió su certificación de oro.

Dios no está muerto, es la producción de Newsboys más vendida desde su nominación al GRAMMY® Newsboys, ha sido certificada como disco de oro por la Asociación de la Industria de Grabación de América (RIAA), según un anuncio realizado recientemente.

Newsboys tiene un impresionante récord de 16 álbumes, es una banda de suma importancia en el panorama de la industria de la música cristiana de hoy. La banda también cuenta con cinco certificaciones de oro, 30 hits radiales #1 y más de ocho millones de unidades vendidas durante su carrera, que abarca ya casi tres décadas.

Se le suma también, cuatro nominaciones a los GRAMMY® y múltiples premios Dove, junto con numerosos otros galardones. Esta banda pop de alabanza incluye a Michael Tait (cantante) y sus compañeros, quienes han tocado juntos por más de 20 años: Jody Davis (guitarra), Jeff Frankenstein (teclados) y Duncan Phillips (batería).

El tema Dios no está Muerto fue compuesto por el vocalista Michael Tait, Jody Davis (guitarra), Jeff Frankenstein (teclas) y Duncan Phillips (batería).

Juan Luis Guerra explica porque le Canta a Dios

 Juan Luis Guerra, que acaba de publicar su decimotercer disco, explica por qué habla de Jesús en sus canciones.

El 11 de noviembre se publicó el decimotercer disco del dominicano Juan Luis Guerra, titulado ‘Todo tiene su hora’, trabajo que ha vuelto a conquistar al público, al colocarse como número uno en ventas en diez países. Juan Luis Guerra, en una entrevista en el programa “Hoy por hoy” de la Cadena Ser, explicó el por qué dedica canciones a Dios.

AGRADECIDO POR LA VIDA EN ABUNDANCIA “Lo hago por agradecimiento”, explica el artista dominicano. “Todo lo que he recibido de gracia, por gracia lo doy. Estoy agradecido por la vida en abundancia. Y lo hago con mi música, que es muy alegre. Normalmente cuando hago una canción para el Señor lo hago en merengue, bachata o salsa”, añadió. Juan Luis Guerra cuenta con una trayectoria muy sólida en el ámbito musical, siendo un referente de la música latina en las últimas dos décadas. Una reputación que no perdió cuando comenzó a incluir canciones en las que hablaba sobre su fe en Jesús.

APOYO DEL PÚBLICO Reconoce que al publicar ‘Para ti’, el primer disco con contenido completamente cristiano, no sabía cómo reaccionaría el público. Pero se dejó llevar por el corazón: “lo que tenía en mi corazón era agradecer lo que Dios hace y lo que ha hecho en mi vida”. ‘Para ti’ fue un éxito. “Fue la primera vez que un merengue cristiano llegó a ganar un Grammy en el ambiente secular. Algo que no se había visto y no se ha vuelto a ver”, dice Juan Luis Guerra.   OTROS TEMAS: ESPOSA, CRISIS… El artista siguió incluyendo canciones dedicadas a Dios, también muchas para su esposa Nora, con quien cumple 30 años de matrimonio y que también está presente en su nuevo trabajo.

Otro tema recurrente es los problemas sociales. Dice que su famoso ‘El costo de la vida’, donde hay temas como ‘Ojalá que llueva café’ sigue “totalmente vigente”. En cuanto a su vivencia de fe, explica que pertenece a una iglesia de cristianos libres. “Asisten tanto evangélicos como católicos, pero por supuesto nuestro centro y nuestra creencia esta en Jesús”.

Danilo Montero

presenta su videoclip “Dios de Amor”

Danilo Montero estrena el videoclip del tema «Dios de amor», tercer sencillo promocional de su producción, «La carta perfecta», recientemente galardonado con el Latin GRAMMY® como el «Mejor álbum cristiano (en español)». El videoclip fue realizado en vivo durante la noche de la grabación del álbum en la iglesia Lakewood, de la cual Danilo Montero es pastor.

La dirección estuvo a cargo de Mardo García, mientras que la edición fue realizada por Lenny Flamenco. Todas las tomas fueron hechas a la vez que el álbum era grabado en vivo el 4 de abril del año pasado.

El tema, compuesto por Job González —quien trabaja al lado de Danilo Montero como direcctor de alabanza en Lakewood— celebra el gozo de hallar la libertad a través del perdón divino. «Recién la escuchamos, supimos que debía estar en este álbum, en primer lugar, por la centralidad del mensaje acerca de Cristo, y en segundo lugar, por el enlace con el mensaje del amor de Dios para nosotros a través de Cristo Jesús», explica Danilo. «”La carta perfecta” gira justamente alrededor de la temática de Jesús como la “letra” que nos permite recibir y leer el corazón de Dios, que es amor hacia todos nosotros. Es muy intensa la canción, así que la colocamos casi al inicio de la producción pues nos pareció una parte importante de la introducción del álbum», comenta.

«Me emociona poder lanzar el videoclip que tiene que ver con la grabación misma. No es algo hecho después, sino el mismo día que grabamos el álbum. La gente ahora lo puede ver y de alguna manera experimentar visualmente lo que fue la grabación de “La carta perfecta”», agrega el salmista. Este videoclip será también una introducción para que en el futuro Danilo Montero pueda compartir con el público otros segmentos que «registran esos momentos de adoración espontánea, de ministración, en donde oramos por las personas y hay un mensaje puntual que se compartió y que en mi opinión es de lo más íntimo y de lo más poderoso que tuvo esa noche», anticipa Danilo.

Además del tiempo que ha destinado para hablar con los medios desde que se conoció que era el ganador del Latin GRAMMY®, Danilo Montero estuvo también concentrado en la realización del especial navideño «El Regalo», grabado el pasado domingo 30 de noviembre para ser transmitido durante diciembre por DirectTV. El programa contó con la participación de Christine D’Clario, Ingrid Rosario, Ruth Mixter, Job González y Raúl Sánchez. Danilo piensa destinar un tiempo durante diciembre para continuar con el libro que se encuentra escribiendo desde hace un tiempo. «Ya comenzamos la recapitulación y amarre del año. Estamos preparando algunos mensajes que ayuden a las personas a manejar este tiempo de fiestas y de mucha distracción para muchos, de una manera positiva», concluye.

Dr. P estrena el videoclip de “Sigo y no paro”

El cantante boricua de música urbana, Dr. P , quien en octubre pasado estrenó su nuevo álbum, «Nací pa’ esto» después de varios años de ausencia en la escena musical, presenta en esta oportunidad el videoclip de su primer sencillo, «Sigo y no paro», que suena en la radio cristiana del continente.

El corto visual fue filmado recientemente en Argentina, dirigido por Gustavo Nuñez de Kairos Films (quien dirigió el videoclip del tema «Tiene razón» de Rescate). El videoclip presenta fragmentos de cuatro historias que ilustran la temática de la canción. «Me encantó su trabajo y los colores, así como el concepto que él manejó en el video de Rescate. Aparte de la calidad y las ideas, estábamos buscando rostros distintos que no se parecieran a mí, la textura, las locaciones, que fue lo que pudimos encontrar ahí», comentó Dr. P sobre su elección de producir el videoclip en Argentina, a donde viajó desde Puerto Rico, donde reside.

Particularmente, el videoclip captura un punto esencial de la canción, algo que Dr. P quiso integrar a ella para honrar a su madre, Iris Serrano, celebrando los esfuerzos que ella, como madre sola, hizo para sacar adelante a sus hijos. «Yo la vi esforzarse por todos nosotros, y cuando ya me tocó en la vida real, entender qué es poner la comida en el plato de mis hijas y cómo se siente levantarse todos los días para esforzarse y trabajar para la familia. Es por eso que yo honré a mi mamá por todos sus esfuerzos y que a pesar de la tristeza siempre tuvo el ánimo positivo de venir y darnos un abrazo y decirnos que nos amaba», explicó Dr. P.

El ritmo visual enmarca a la perfección el desarrollo paralelo de historias de cuatro personas: una madre madre soltera, una bailarina de ballet, un estudiante y un hombre joven en busca de empleo. Todos ellos tienen en algo en común: el esfuerzo que conlleva alcanzar un logro o una meta, o simplemente ganar el pan de cada día. Las historias se desenvuelven entremezclándose con escenas del performance musical del llamado «Doctor de la música urbana», reforzando el mensaje de la letra, que es de resistencia, fe y confianza en Dios, y persistencia.

Las historias llegaron al videoclip después de las charlas iniciales del cantante con el director.  «Le expliqué todo», expresó Dr. P, «cómo fue que escribí la canción, porqué la escribí, en qué proceso me encontraba. Él pudo comprenderla y a partir de ahí estuvimos elaborando. Yo le di el pie forzado: “Yo quisiera que la historia de una madre soltera estuviera ahí, ¿cómo lo podemos encajar, cómo lo puedes hacer?”. De ahí se añadieron las demás historias». El resultado está ya hoy en las redes sociales y en los medios cristianos de habla hispana, impulsando el tema «Sigo y no paro», que desde principios de octubre se ha mantenido en el Top 25 del rating cristiano continental.

Para Dr. P, «Sigo y no paro» no solo es especial al constituir su primer trabajo videográfico tras su descanso de seis años. También es una forma de enviar un mensaje a su familia: «Deseo dedicar este videoclip a mis hijas, para decirles que las amo y las extraño».

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